《词七首》教案
词七首教案
一、课文悟读
唐人之词，必缘题作曲，故词旨多与调名相符，宋人因调填词，词旨多与题不合
西江月]取自李白《苏台览古》“只今唯有西江月，曾照吴王宫里人”。西江是长江的别称，吴王西施的故事。唐教坊曲，用作词调。又名《白蘋香》、《步虚词》、《晚香时候》、《玉炉三涧雪》、《江月令》。
[临江仙]源起颇多歧说。任二北据敦煌词有句云“岸阔临江底见沙”谓辞意涉及临江；明董逢元辑《唐词纪》谓此调“多赋水媛江妃”故名；黄昇《花庵词选》卷一云“唐词多缘题，所赋《临江仙》则言仙事……”唐教坊曲，用作词调。又名《谢新恩》、《雁后归》、《画屏春》、《庭院深深》、《采莲回》、《想娉婷》、《瑞鹤仙令》、《鸳鸯梦》、《玉连环》。敦煌曲两首，任二北《敦煌曲校录》定名《临江仙》，王重民《敦煌曲子词集》作《临江仙》。
[唐多令]缘起不详。又名《南楼令》《糖多令》《箜篌曲》，宋刘过《龙州词》有“二十年重过南楼”，周密易此名。
[南柯子]用唐传奇淳于棼梦入蝼蚁之槐安国为南柯郡太守事，也或是他人循“南歌”之字而改，张衡《南都赋》“坐南歌兮起郑舞”，隋唐多以“子”名曲。
《苏幕遮》词牌，据考证原本是指从古高昌(今天新疆吐鲁番)传来的“浑脱”舞曲。“浑脱”是“囊袋”的意思。据说，跳舞时舞者用油囊装水，互相泼洒，唐人称之为“泼寒胡戏”。表演者为了不使冷水浇到头上、脸上，就戴上一种涂了油的帽子，高昌语叫“苏幕遮”，因而乐曲和后来依曲填出的词就被称为《苏幕遮》了。
《菩萨蛮》词牌，原是古代罗摩国（今缅甸境内）的乐曲，后经汉族乐工改制而来的。唐代苏鹗《杜阳杂编》中记载：“大中(唐宣宗年号)初，女蛮国贡双龙犀……其国。人危髻金冠，缨珞被体，故谓之菩萨蛮。当时倡优遂制菩萨蛮曲；文人亦往往声其词。”可见《菩萨蛮》词牌的意思是“象菩萨似的蛮国人”。
临江仙言水仙
女冠子言道情
河渎神言祠庙
巫山一段云写巫峡
醉公子写公子醉状
蝶恋花取梁元帝“翻阶蛱蝶恋花情”
满庭芳取吴融“满庭芳草易黄昏”
点绛唇取江淹“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”
鹧鸪天取郑山禺“春游鸡鹿塞，家在鹧鸪天”
惜余春取太白赋语
浣溪沙取少陵诗意
青玉案取四愁诗语
踏莎行取韩 “踏莎行草过青溪”
西江月取卫万“只今惟有西江月”
菩萨蛮西域妇髻
苏幕遮西域妇帽
尉迟杯因尉迟敬德饮酒必用大杯
兰陵王每入阵，必先歌其勇
生查子取张骞乘槎事
玉楼春取白乐天“玉楼宴罢醉和春”
丁香结取古诗“丁香结新恨”
霜叶飞取杜诗“清霜洞庭叶，故欲别时飞”
清都宴取沈隐侯“朝上阊阖宫，夜宴清都阙”
风流子取《文选注》“风流言其风美之声，流于天下，子者，男子之通称”
荔枝香取《唐书》“贵妃生日，命小部奏新曲，未有名，适进荔枝至，因名荔枝香”
解语花出《天宝遗事》明皇语贵妃“争如我解语花”
解连环出《庄子》“连环可解也”
华胥引出《列子》“黄帝昼寝，梦游华胥之国”
塞垣春“塞垣”二字出自《后汉书鲜卑传》
玉烛新“玉烛”二字出自尔雅
多丽为妓名，擅长弹琵琶
念奴娇唐明皇宫人念奴也
《虞美人》
虞美人教案
教学设想：1、将李煜的词纳入中国古代帝王诗歌文学这个背景中去品味，增加其文化积淀韵味和历史厚重感。
2、知人论文和读文识人结合，使这一课不仅仅停留在诗歌本身技巧、语言等分析上面，也倾向于挖掘诗歌内在的人文精神。
3、以本课为起点向横纵面宕展，以求更深、更系统地理解。
4、以本课为示范，教给学生鉴赏诗歌的一些基本方法。
教学工具：幻灯片、录音机
课前准备：搜集资料，对李煜前后期的词进行归类，打印成稿，学生人手一份，加深对李煜以及其词的认识。
教学步骤：
一、导入：
站在历史的这一端
迎面吹来彼岸五千年的风
在风里
我们嗅出了帝王的味道
帝王，九五之尊，威仪四方。间或几个帝王也拿起笔，写一些表现人物情感的合韵或不合韵的句子，自然引起人们更多的关注，这就形成了一种十分独特而又悠久的存在——中国古代帝王文学。虽然毛泽东词云：“惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚”，但还是有相当一部分的精品流世。
帝王诗歌之滥觞，当推汉高祖的《大风歌》，
大风起兮云飞扬，
威加海内兮归故乡，
安得猛士兮守四方。
全诗直抒胸臆，格调高昂，气势雄浑，给帝王诗歌开了个好头。可惜这位马上得天下的皇帝对于诗文小道并不放在眼里，除了这首作品外，其他成就也有限。在帝王中，才气最高的要数李后主了。今天，我们就来感受一下这位南唐后主的词艺了。
二、 背景及作者介绍
1、五七言的近体诗，经过唐三百年无数人的添砖加瓦，已成了一块嚼了无数遍的口香糖，再也难品出新的滋味了。这时，词成了文学的新宠。在李后主之前，已有温庭筠，韦庄等筚路蓝缕，开创了一代词风，但花间词如古之玉器，贵重而不适用，而李后主却赋予词可以和唐诗相比美的品格，一扫脂粉儿。
2、李煜，即李后主。是五代最有成就的词人。也是整个词史上一流的大家。李煜的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，词题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别绪。亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情，亡国之恨，成就很高。《虞美人》就是其中最著名的一篇。这首词是李煜的绝笔词，因为这首词，宋太祖极为震怒，用牵机药将他毒死。
问：那这首词到底是一首什么词呢？竟会招来杀身之祸？
三、 鉴赏品味《虞美人》
1、 听邓丽君演唱的《虞美人》
2、 朗诵词。
3、 重复提问：这首词到底是一首什么词，竟会招来杀身之祸？何以见得？
明确：①表现了一个亡国国君的故国之恋。念念不忘过去的美好生活，念念不忘东风是故国吹来，春水又向故乡流云，这在宋太祖看来是不是会有“东归故国”之意吗？可以这样说，两个“东”字，断送了一代文章圣手的性命。
②“往事知多少”―――――锦衣玉食，后宫佳丽，尊严、自由、生存的安全感等。
③“小楼昨夜又东风”―――――“又”，感慨人的生命随着花谢月残而长逝不返，感慨复国之梦随着花开月圆而渐渐破灭。
④“故国不堪回首月明中”“春花秋月何时了”―――――“月”的意象的沉淀意义。（怀念故乡，怀念亲人等）
如：“举头望明月，低头思故乡”
“月是故乡明”
“海上生明月，天涯共此时”
“今夜鄜州月，闺中只独看”
3、问：这首词的风格呈现什么样的特点？
明确：词风凄丽。
4、问：李煜的词缘何显得如此凄丽？
明确：（一）、“后主之词，真所谓以血书者也。”
从“红锦地衣”的南唐后主，到“故国不堪回首”的宋室囚徒，词人李煜天上地下的身世沦落以及内心“离恨恰如春草，更行更远还生”的巨大沉痛，绝非常人所能体味点滴。如果以亡国为分界线，对照李煜前后期的词作，我们能否可以这样说，是亡国的代价成就了一位可追唐诗的伟大词家？李煜后期词，多折射出词人内心巨大的亡国之痛，把传统诗歌里的那种个体间的离愁别恨升华为对故国家园的思念，境界豁大而深远。
“春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（《虞美人》）明月下，东风里，不禁遥想起在故国家园欣赏春花秋月的自由美好岁月。然而，春花已随风而逝，此时的明月也非故国家园的明月，叫人怎堪回首！
再诸如“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。”（《浪淘沙》）水流尽也矣，花落尽矣，而人亦将亡矣，肝肠断绝，遗恨千古，正是泣尽以血的词句。 “后主之词，真所谓以血书者也。”这是王国维《人间词话》中，借尼采的话对李煜词的高度评价。
（二）、李煜词善用比喻写“愁”。
李煜词的动人魅力，除了那种沉重的亡国之痛，还在于他的词流露出的是真情实感。这一点尤其体现在他广取形象、博采比喻的愁情抒发上。
像“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”（《虞美人》）“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”（《相见欢》）把无形的对故国家园的离愁别恨，视比作向东流去的“一江春水”、愈理愈乱的丝麻，极言“愁情”奔涌沉重、无边滋生、纷乱难言。
词家中不乏“写愁”高手，如寇准“愁情不断如春水”（《夜度娘》）；秦观“便作春江都是泪，流不尽许多愁”（《江城子》）；李清照“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”（《武陵春》），等等。窃以为他们或不够“鲜活”，或不够“含蓄、深邃”，“愁”之意境均不及后主词。
（三）、“粗服乱头，不掩国色”，李煜词洗尽脂粉。
清代著名词学评论家周济在《介存斋论词杂著》中说：“毛嫱、西施，天下美妇人也，严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色。飞卿（温庭筠），严妆也；端己（韦庄），淡妆也；后主则粗服乱头矣。”仔细审视这段话，可领会周济对后主词的盛赞，当在温、韦之上。洗尽脂粉、纯用白描、直抒胸臆，正是李煜词最“神秀”之特色。也正是这份清丽、自然、朴素，显得李煜的词愈发得真挚感人，句句发自肺腑，毫无矫揉造作之感，也无无病呻吟之嫌。
“别来春半，触目柔肠断。砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。”（《清平乐》）乾德四年，后主弟入宋做了人质，后主思念苦切。词起句便直抒胸臆，情浓如此。适时白梅似雪，落英缤纷，这一空灵冷寂的画面，不仅令人睹物思人，也暗示人之生命如花，从艳丽到凋零，固然受桀于时间之刀，也常遭“朝来寒雨晚来风”的侵袭。词里意境可谓凄丽无比又深邃幽远。同是“花愁人”，联想：《红楼梦》“埋香冢飞燕泣残红”：“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”。
小结：李煜只是李煜，一个文诌诌的词人罢了。不是勾践，勾践他亡过国，但他能“卧薪尝胆”，能够“三千越甲可吞吴”，最终成就复国大业。而在治国上一筹莫展的李煜面对故国，只能是悲从中来，伤心怀旧，最终死于自己心爱的词。而李煜的成功，恰恰也是从他做亡国奴的那天开始的，可以说，是亡国的代价，造就了一位可追唐诗的伟大词家。他的成功，在于他的作品里的凄丽愁绪依然笼罩着千年以后的我们，我想他在饮下宋太祖赐的牵机药时，心里肯定会有两种截然不同的悲哀，一是为帝王的悲哀，二是为诗人的悲哀。有人说，政治是艺术的天敌，的确，太感性、太重视自己的内心的人是不适合做政府领导的。当我们的目光越过千年，看着李煜忧郁的脸，我们会觉得李煜如果不当皇帝，放歌于山林之间，相信一定是陶令一流的谪仙。
四、相关联想与比较
1、问：这首词的词牌名为《虞美人》，大家可否想起什么？
明确：虞姬，项羽的宠姬，常随项羽出征各地。公元前202年，项羽被刘邦军队围于垓下。夜饮中，
项羽慷慨悲歌：
力拔山兮气盖世，
时不利兮骓不逝，
骓不逝兮可奈何？
虞兮虞兮奈若何！
美人虞姬和之：
汉军已略地，
四方楚歌声。
大王意气尽，
贱妾何聊生。
在四面楚歌中，项羽拔剑自刎，虞姬亦拔剑自刎。后来，虞姬血染之地，长出一种鲜红的花，后人为了纪念她，便把这种花叫做“虞美人”。所以此词牌名源于项羽得虞姬的悲剧故事。
2、问：我们不妨在此将李煜和刘邦对比一下，同是末路王候，同是绝笔之词，《垓下歌》与《虞美人》风格有何不同？
明确：项羽，一代枭雄，他有万夫莫开之勇，可是有勇无谋，最终兵败垓下。四面楚歌中，一代武夫，用一曲《垓下歌》荡尽了天下末路英雄的豪言壮语。西楚霸王必竟是西楚霸王，他不是李后主，落入敌手，就死吧！无非一死，夫复何求！兵败乌江，没有一丝的奴颜婢膝；面临绝境，没有半点的屈膝求饶，而是慷慨悲歌。他宁愿死，也不愿回去见江东父老，其死得实为壮烈！更动人心魄的是铁汉的柔情，他和虞姬的爱情在最后的关头可以称得上是千古一爱，荡气回肠！这就是项羽，他对江东父老有情，对虞美人有情，连对那马也有情。在他人生的最后一瞬间，不仅让我们目睹了他英雄壮烈的一生，更让我们看到了英雄的另一面――――儿女情长。可以说，他死的时候，既是一个豪气冲天的英雄，又是一个完美的殉情者。所以，项羽的绝笔虽然也是末路之王候，但除了悲，更多的是壮，是情，是美！难怪宋代才女李清照为这位英雄俊才击板叫绝，“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”。项羽之所以两千年来为后人所追忆，怀念，多为其人格力量和英雄的魅力。
总结：潮起潮落，没落了多少尘埃，在千年的风中，王者远去的身影已无处可寻，永恒的只是精神，或雄浑，或豪迈，或凄冷，或悲壮，留待后人去细细咀嚼，去细细回味！
五、学法小结
最后，我们来回顾一下，这节课我们品味诗词的方法。
知人论文，读文识人，人文互见，相得益彰。
品味语言。
品味修辞。
品味意象。
相关联想和比较。
附板书：
中国古代帝王诗歌
刘邦
“后主之词，真所谓以血书者也” 帝王的悲哀
凄美 善用比喻写“愁” 李煜
“粗服乱头，不掩国色”，洗尽脂粉 诗人的悲哀
豪气冲天的英雄
悲壮 项羽
完美的殉情者
李煜罹难的直接原因，除了宋太宗的胸襟狭窄以外，还有更深的原因，即词本身引起了宋太宗对李煜的忌恨。一个亡国之君念念不忘他过去美好酌生活，念念不忘东风是故国吹来，春水又向故乡流去，这在宋太宗的眼中不是含有东归故国之意吗?可以这样说，两个“东”字，断送了一代文章圣手的性命。