《诗歌写作》教案
三、 学习《渔家傲》：
背景简介：北宋仁宗即位之后，国家逐渐形成积贫积弱之势，表面一片升平，实际上危机四伏。宝元元年，西夏元昊称帝，宋廷调兵遣将，扬声声讨，但事出仓促，每战辄败。1038年西夏大举进攻宋朝，攻取今陕北数县，延州成为孤城，1040年，朝廷委派范仲淹出任陕西经略安副使兼知延州[延安]，抗击西夏，范仲淹担任起组织西北战线，力完狂澜的重任。他到任后，改革军制，团结上下，生产戍边，渐收失地而威震西夏，他在任四年，西夏不但不敢侵犯，而且称他为“胸中自有数万甲兵”。这首诗就作于此时。
1、 自读欣赏，体会词中韵味，及词人的思想感情。
2、 小组赏析讨论，理解词中意境：
3、 讨论：词的上阕下阕各写什么？
4、 创造性的赏析上阕：[可进行口头描述或书面描写，将范仲淹笔下的塞外边关图扩写出来]
赏析：词的上阕，展现的是一幅边塞风光图：[写景]
[引导学生想象进行口头笔头训练，互相补充]
塞下秋来风景异：[诗人的家乡在江南水乡，其感受定有不同]
首句“塞下”点明环境，“秋来”点明时令，秋天到了，北方边塞的风光与江南风光迥然不同，别具特色：[突出“异”：总写]
并从三处来体现：[分写]
衡阳雁去无留意：[特写]
①大雁南飞：边塞已自荒凉，秋来更加萧瑟，大雁向衡阳飞去，没有丝毫的留恋之意。[极言边地荒凉，连鸟也不愿久留，反衬出边地的荒凉，将士们条件艰苦。] [视觉上悲凉] “塞上燕脂凝夜紫”
“瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝” “风掣红旗冻不翻”
四面边声连角起：[单调孤苦的生活]
②边声四起：塞上四周响起了特有的边声：西风呼啸，驼马嘶明，兵士吟唱，草木萧萧，衬上悲凉的军中号角声，使得边塞的秋天更显萧杀。
[听觉上的震撼] “角声满天秋色里”
千嶂里，长烟落日孤城闭：[想象陕北黄土高原的地势，体会战士的感受]
③孤城落日：在斜阳西沉，烟雾缭绕中的千山万壑，犹如屏障，重重叠叠，前句描绘出一幅雄浑壮阔的画面。[大漠孤烟直，长河落日圆]
但是“孤城闭”三字顿然情势突变，显示出一座孤城伶仃而立，城门紧闭的景象。“闭”字写出戒备森严，透出紧张气氛，可见战事紧张，战士们在傍晚就提高警惕，守卫孤城，防止来犯。[又一次写出战士身处荒凉边塞，但责任重大，不容懈怠，那壮阔的景象恐怕无心欣赏]
从视觉上把整个塞上偏僻的情景生动形象地描画出来，使人如临其境，同时感受边塞将士的慷慨悲壮的情怀。
赏析：下阕抒写征人思乡之情：[抒情]
浊酒一杯家万里：[“一杯”与“家万里”形成对比]
此句为诗人自抒情怀的句子，他身负重任，戍守危城，天长日久，难免萌发乡关之思，然而浊酒一杯，又怎能消去浓重的万里之愁？。远隔千山万水的亲人们如今怎样啊？难以知道。也许家中的妻儿老小也正思念着他，可是，回去一趟，何等的不易呀！[由生活细节进入人的内心刻画]
燕然未勒归无计：
边疆未清，燕然未勒[功业未就]还家之计无从谈起。[运用典故：东汉大将窦宪在燕然刻石记功而还。诗人运用典故，表明自己戍边报国的一腔热情。但是在北宋当时积贫积弱的时代，要想保家卫国，抗击侵略，谈何容易？主观愿望与客观现实的矛盾，使他充满苦闷与悲愤。
羌管悠悠霜满地： [羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关]
在浓霜满地的夜晚，[由白天---黄昏----夜晚]，一片萧寒景象，而悠怨的羌笛哀婉悲越，使人倍感凄凉。
人不寐，将军白发征夫泪：
在这样的夜晚，钩起戍边将士的思乡之愁，白发苍苍的将军，远离家乡的士卒泪水盈眶，久久难以入眠，都流下了忧国思家的泪水。
苍凉悲壮中透出一种激越奋发的基调，拳拳爱国之心，浓浓思乡之愁，表现了守边将士的悲壮情怀，慷慨而又惆怅的情绪。
整首词不失为一篇抵御外辱，报国立功的爱国诗篇。
《约客》
宋●赵师秀
黄梅时节家家雨，
青草池塘处处蛙。
有约不来过夜半，
闲敲棋子落灯花。
【诗歌注释】
①约客：约请客人来相会。
②黄梅时节：农历四、五月间，江南梅子黄了，熟了，大都是阴雨连连的时候，所以称“黄梅时节”为江南雨季。
③家家雨：家家户户都赶上下雨。形容雨水多，到处都有。
④处处蛙：到处是蛙跳蛙鸣。
⑤有约：即邀约友人。
⑥落灯花：旧时以油灯照明，灯心烧残，落下来时好像一朵闪亮的小花。
【作者小传】
赵师秀（1170——1219），宋代诗人，字紫芝，号灵秀，又号天乐，永嘉（今浙江温州）人，他同徐照、徐玑和翁卷并称“永嘉四灵”，人称“鬼才”。有《赵师秀集》二卷、《天乐堂集》一卷，已佚。仅有《清苑斋集》传世。
【诗文大意】
梅子黄时，家家户户都笼罩在烟雨之中。
远远近近那长满青草的池塘里，传出蛙声阵阵。
已约请好的客人说来却还没有来，时间一晃就过了午夜。
我手拿棋子轻轻地敲击着桌面，等着客人，只看到灯花隔一会儿就落下一朵……
【诗文欣赏】
前二句交待了当时的环境和时令。“黄梅”、“雨”、“池塘”、“蛙声”，写出了江南梅雨季节的夏夜之景：雨声不断，蛙声一片。读来使人如身临其境，仿佛细雨就在身边飘，蛙声就在身边叫。这看似表现得很“热闹”的环境，实际上诗人要反衬出它的“寂静”。
后二句点出了人物和事情。主人耐心地而又有几分焦急地等着，没事可干，“闲敲”棋子，静静地看着闪闪的灯花。第三句“有约不来过夜半”，用“有约”点出了诗人曾“约客”来访，“过夜半”说明了等待时间之久，本来期待的是约客的叩门声，但听到的却只是一阵阵的雨声和蛙声，比照之下更显示出作者焦躁的心情。第四句“闲敲棋子”是一个细节描写，诗人约客久候不到，灯芯很长，诗人百无聊赖之际，下意识地将黑白棋子在棋盘上轻轻敲打，而笃笃的敲棋声又将灯花都震落了。这种姿态貌似闲逸，其实反映出诗人内心的焦躁。
全诗通过对撩人思绪的环境及“闲敲棋子”这一细节动作的渲染，既写了诗人雨夜候客来访的情景，也写出约客未至的一种怅惘的心情，可谓形神兼备。全诗生活气息较浓，又摆脱了雕琢之习，清丽可诵。
【创新研读】
《约客》这首诗究竟营造了一个什么样的意境，又表达了诗人什么样的心情呢？且看——江南的夏夜，梅雨纷飞，蛙声齐鸣，诗人约了友人来下棋，然而，时过夜半，约客未至，诗人闲敲棋子，静静等候……此时，诗人的心情如何呢？我看主要不是或根本就没有什么焦躁和烦闷的情绪，而更可能是一种闲逸、散淡和恬然自适的心境。也许曾有那么一会儿焦躁过（这种焦躁情绪怎么会持续到“过夜半”呢？），但现在，诗人被眼前江南夏夜之情之景感染了：多情的梅雨，欢快的哇鸣，闪烁的灯火，清脆的棋子敲击声……这是一幅既热闹又冷清、既凝重又飘逸的画面。也许诗人已经忘了他是在等友人，而完全沉浸到内心的激荡和静谧中。应该感谢友人的失约，让诗人享受到了这样一个独处的美妙的不眠之夜。
【经典试题】
1、对这首宋诗的赏析，不恰当的一项是
A.前两句写出了时令特色和地方气息，从侧面透露出诗人在静候友人来访时的感受。
B.第三句点题，以“夜半”说明诗人在久久等待，但约客未至，却只听到阵阵的雨声、蛙声。
C.第四句描写了“闲敲棋子”这一细节，生动地表现出诗人此时闲适恬淡的心情。
D.全诗通过对环境和人物动作的渲染，描写诗人雨夜等候客人的情景，含蓄而有韵味。
2、诗中主人公当时是什么心情 是通过什么表现出来的出来的？
【参考答案】
1、C（提示：前两句是诗人听到的“景”，诗人盼望朋友到来，侧耳细听，没能听到朋友的脚步，只听到雨声和蛙声；这两句也暗中点明朋友“不来”的原因。明乎此，最后一句的“闲敲棋子”的“闲”就不能理解为“悠闲”“闲适”，而是闲得无聊。）
2、诗人当时侯客不至，心情烦躁不安。通过一个细节描写“闲敲棋子”表现出来。
骆宾王的《在狱咏蝉》赏析
西陆蝉声唱，南冠客思深。
不堪玄鬓影，来对白头吟。
露重飞难进，风多响易沉。
无人信高洁，谁为表予心。
【赏析】
这首诗作于高宗仪凤三年（678）。当时骆宾王任侍御史，因上疏论事触忤武后，遭诬，以贪赃罪名下狱。起二句在句法上用对偶句，在作法上则用起兴的手法，以蝉声来逗起客思。诗一开始即点出秋蝉高唱，触耳惊心。接下来就点出诗人在狱中深深怀想家园。三、四两句，一句说蝉，一句说自己，用“不堪”和“来对”构成流水对，把物我联系在一起。诗人几次讽谏武则天，以至下狱。大好的青春，经历了政治上的种种折磨已经消逝，头上增添了星星白发。在狱中看到这高唱的秋蝉，还是两鬓乌玄，两两对照，不禁自伤老大，同时更因此回想到自己少年时代，也何尝不如秋蝉的高唱，而今一事无成，甚至入狱。就在这十个字中，诗人运用比兴的方法，把这份凄恻的感情，委婉曲折地表达了出来。同时，白头吟又是乐府曲名。相传西汉时司马相如对卓文君爱情不专后，卓文君作《白头吟》以自伤。其诗云：“凄凄重凄凄，嫁娶不须啼，愿得一心人，白头不相离。”（见《西京杂记》）这里，诗人巧妙地运用了这一典故，进一步比喻执政者辜负了诗人对国家一片忠爱之忱。“白头吟”三字于此起了双关的作用，比原意更深入一层。十字之中，什么悲呀愁呀这一类明点的字眼一个不用，意在言外，充分显示了诗的含蓄之美。
接下来五六两句，纯用“比”体。两句中无一字不在说蝉，也无一字不在说自己。“露重”“风多”比喻环境的压力，“飞难进”比喻政治上的不得意，“响易沉”比喻言论上的受压制。蝉如此，我也如此，物我在这里打成一片，融混而不可分了。咏物诗写到如此境界，才算是“寄托遥深”。
诗人在写这首诗时，由于感情充沛，功力深至，故虽在将近结束之时，还是力有余劲。第七句再接再厉，仍用比体。秋蝉高居树上，餐风饮露，有谁相信它不食人间烟火呢？这句诗人自喻高洁的品性，不为时人所了解，相反地还被诬陷入狱，“无人信高洁”之语，也是对坐赃的辩白。然而正如战国时楚屈原《离骚》中所说：“世混浊而不分兮，好蔽美而嫉妒”。在这样的情况下，有那一个来替诗人雪冤呢？“卿须怜我我怜卿”，只有蝉能为我而高唱，也只有我能为蝉而长吟。末句用问句的方式，蝉与诗人又浑然一体了。
这首诗作于患难之中，感情充沛，取譬明切，用典自然，语多双关，于咏物中寄情寓兴，由物到人，由人及物，达到了物我一体的境界，是咏物诗中的名作。
蝉
李商隐
本以高难饱，徒劳恨费声。
五更疏欲断，一树碧无情。
薄宦梗犹泛，故园芜已平。
烦君最相警，我亦举家清。
【诗文解释】
你栖息在树的高枝上，餐风饮露，本来就难以饱腹，何必哀婉地发出恨怨之声？这一切其实都是徒劳的。由于彻夜鸣叫，到五更时已精疲力竭，可是那碧树依然如故，毫无表情。我官职卑微，像桃木偶那样四处漂泊，而故乡的田园却已荒芜。烦请你用鸣叫之声给我敲响警钟，我的家境同样贫寒而又凄清。
【词语解释】
以：因。
高：栖于高处。
恨费声：因恨而连声嘶鸣。
疏欲断：指蝉声稀疏，将欲停止。
薄宦：官职卑微。
芜：荒草。
君：指蝉。
清：清贫，清高。
【诗文赏析】
栖于高树之蝉吸风引露，饥而难饱，日夜哀鸣，然而碧树无情，仍然清翠依旧；诗人身为小宦，四处漂泊，想来故园一定已经荒芜了，乡思难熬，可是蝉却无情，依然鸣叫不停。
蝉声的断疏与树叶的清翠、作者的思乡与蝉的鸣叫本无关联，但在诗人笔下，蝉与树都被赋予了情感，咏物与抒情密切地结合了起来，而且「错综细腻」，寓意更深：诗中的「蝉」难道不就是作者的影子吗？
咏柳⑴
【唐】 贺知章
碧玉⑵妆⑶成一树⑷高，
万条垂下绿丝绦⑸。
不知细叶谁裁⑹出，
二月⑺春风似剪刀。
【注释】
⑴ 柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。本诗描写的是垂柳。
⑵ 碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天的嫩绿的柳叶。
⑶ 妆：装饰，打扮。
⑷ 一树：满树。一，满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。
⑸ 绦：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。
⑹ 裁：裁剪，用刀或剪子把片状物体分成若干部分。
⑺ 二月：农历二月，正是仲春时节。
⑻ 似：好像，如同。
【译文】
柳树像碧玉装扮成的美女一样，千万枝柳条像她那绿色的丝带。知道这细嫩的柳叶是谁剪裁的吗？就是那象剪刀的二月春风啊！
【题解】
这是一首咏物诗，通过赞美柳树，表达了诗人对春天的无限热爱。
【赏析】
诗的前三句都是描写柳树的。首句“碧玉妆成一树高”是写整体，说高高的柳树像是碧玉妆饰成。用“碧玉”形容柳树的翠绿晶莹，突出它的颜色美。第二句“万条垂下绿丝绦”是写柳枝，说下垂披拂的柳枝犹如丝带万千条，突出它的轻柔美。第三句“不知细叶谁裁出”是写柳叶，突出柳叶精巧细致的形态美。三句诗分写柳树的各部位，句句有特点。而第三句又与第四句构成一个设问句。“不知细叶谁裁出？”——自问；“二月春风似剪刀。”——自答。这样一问一答，就由柳树巧妙地过渡到春风。说裁出这些细巧的柳叶，当然也能裁出嫩绿鲜红的花花草草。它是自然活力的象征，是春的创造力的象征。这首诗就是通过赞美柳树，进而赞美春天，讴歌春的无限创造力。
清人李渔在《闲情偶记》中这样写道:"柳贵乎垂,不垂则无柳;柳贵乎长,不长则无婀娜之致."古往今来,诗人们或咏柳喻人,或借柳送别,或缘柳抒情,或道人生哲理……凡此种种,"柳"成为中国诗歌中的一道靓丽的风景.
李商隐的《赠柳》:"章台从掩映,郢路更参差.见说风流极,来当婀娜时.桥回行欲断,堤远意相随.忍放花如雪,青楼扑酒旗."全诗八句,纯用白描的手法,全诗不着一个"柳"字,而字里行间向我们走来的宛若一个多情的倩影.咏柳实则咏人,诗人对柳的爱怜也就是对人的依恋和思念.
李商隐《离亭赋得折杨柳》:"暂凭尊酒送无聊,莫损愁眉与细腰.人世死前惟有别,春风争拟惜长条 "诗人对于离别的无可奈何,只能暂时凭借杯酒来驱遣离愁.既然不能挽回,那就好好地保重身体.除了死亡没有比分别更痛苦的了,春风就不要吝啬那长长的柳条,让分别的人们尽情地攀折吧!面对杨柳依依,枝条曼舞,一派多情难舍之状,友人去要分别而去,此情此景,怎能不令人生怨
唐代诗人雍裕之的《江边柳》:"袅袅古堤边,青青一树烟.若为丝不断,留取系郎船."诗中女主人公不仅没有折柳赠别,倒希望柳丝绵绵不断,以便把情人的船儿系住,永不分离.无法说清楚离人手中那青青的柳枝何时枯槁,但折柳这个动作却一年一度地重复着.最后升华为一种优雅的伤怀之美,升华为我们审美传统中的一个典型意象.
唐代白居易的《杨柳枝词》:"一树春风千万枝,嫩如金色软于丝.永丰西角荒园里,尽日无人属阿谁 "诗的首句形容枝条之盛,舞姿之美;次句极写柳枝秀色夺目,婀娜多姿.这两句把垂柳的勃勃生机,秀色照人,轻盈袅娜写得极其生动.这样美好的一株垂柳,理应受到人们的欣赏,为人珍重.但诗人笔锋一转,写了环境的荒凉冷落."西角","荒园"极写柳的"寂寞",极写无人欣赏.在这里,流露出了诗人的不平与惋惜.而后两句的孤寂落寞,又与前两句的楚楚动人形成了鲜明的对比.白居易的这首小诗,抒发了对永丰柳的痛惜之情,实际上抒发了对当时政治腐败,人才埋没的感慨,亦有诗人对自己身世的慨叹.
唐代诗人唐彦谦的《垂柳》:"绊惹春风别有情,世间谁敢斗轻盈 楚王江畔无端种, 饿损纤腰学不成."这首诗咏垂柳,既没有精工细刻柳的枝叶外貌,也未渲染柳的色泽光彩.但这首诗不仅写出了垂柳的婀娜多姿,别具柔情,而且联想到楚灵王"爱细腰,宫女多锇死"的故事,托物寄兴,将讽刺的矛头直指统治集团,于柔情之中见犀利,于含蓄之中露锋芒,堪称"咏柳"一绝.
清代诗人厉鹗的《杨柳枝词》:"玉女窗前日未曛,笼烟带雨渐氤氲.柔黄愿借为金缕,绣出相思寄与君."此诗写女子相思,妙在以柳喻人.那笼烟带雨的柔美的杨柳,正是相思缠绵绵少女的绝妙写照.
曾巩《咏柳》赏析
乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。
【作者介绍】曾巩（1019－1083），字子固，建昌南丰（今属江西省。宋仁宗时官至中书舍人。他是北宋散文家，诗也写得有特色。所写七言绝句，不乏清新可喜的好作品。
【说明】这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。
【解释】①倚--仗恃，依靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。②解把--解得，懂得。飞花--柳絮。③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！
周邦彦《兰陵王•柳阴直》赏析
兰陵王•柳 •周邦彦
柳阴直，烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国，谁识京华倦客？长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。
闲寻旧踪迹，又酒趁哀弦，灯照离度。梨花榆火催寒食。愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北。
凄恻，恨堆积！惭别浦萦回，津堠岑寂，斜阳冉春无极。念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴。
【赏析一】
此词写于作者最后一次出京时。词中托柳起兴，抒写了伤离别恨之情和身世飘零的喟叹。词写欲留不得，非去不可，以柳发端，以行为愁，回想落泪，极回环往复之致，具沉郁顿挫的风格。
“柳阴直，烟里丝丝弄碧”写的是作者此离开京华时在隋堤上所见的柳色。所谓“柳阴直”，极类绘画中的透视画面：时当正午，日悬中天，柳树的阴影不偏不倚直铺在地上，而长堤之上，柳树成行，柳阴沿长堤伸展开来，划出一道直线。“烟里丝丝草碧”转而写柳丝：新生的柳枝细长柔嫩，象丝一样；它们仿佛也知道自己碧色可人，就故意飘拂着以显示它们的美，而柳丝的碧色透过春天的烟霭看去，更有一种朦胧的美。
这样的柳色已不止见了一次，那是为别人送行时看到的。
“隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。”隋堤指汴京附近汴河的堤，因为汴河是隋朝开的，所以称隋堤。“行色”，行人出发前的景象。柳“拂水飘绵”如送行色。这四个字锤炼得十分精工，生动地摹画出柳树依依惜别的情态。那时词人登上高堤眺望故乡，别人的回归触动了自己的乡情。
这个厌倦了京城生活的客子的凄惘与忧愁有谁能理解呢？隋堤柳只管向行人拂水飘绵表示惜别之情，并没有顾到送行的京华倦客。
接着，将思绪又引回到柳树上面：“长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。”古时驿路上十里一长亭，五里一短亭。亭是供人休息的地方，也是送别的地方。词人设想，在长亭路上，年复一年，送别时折断的柳条恐怕要超过千尺了。这几句表面看来是爱惜柳树，而深层的涵义却是感叹人间离别的频繁。
“寻”是寻思、追忆、回想的意思。“踪迹”指往事而言。当船将开未开之际，词人忙着和人告别，不得闲静。而这时船已启程，周围静了下来，自己的心也闲下来了，就很自然地要回忆京华的往事。“又酒趁哀弦，灯照离席。梨花榆火催寒食。”意思是：想当初在寒食节前的一个晚上，情人为他送别。在送别的宴席上灯烛闪烁，伴着哀伤的乐曲饮酒。这里的“又”字是说从那次的离别宴会以后词人已不止一次的回忆，如今坐在船上又一次回想到那番情景。“梨花榆火催寒食”写明那次饯别的时间。寒食节在清明前一天，旧时风俗，寒食这天禁火，节后另取新火。唐制，清明取榆、柳之火以赐近臣。“催寒食”的“催”字有岁月匆匆之感。
“愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿，望人在天北。”这四句是作者自己从船上回望岸边的所见所感。“愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿”，风顺船疾，行人本应高兴，词里却用一“愁”字，这是因为有人让他留恋着。回头望去，那人已若远在天边，只见一个难辨的的身影。“望人在天北”五字，包含着无限的怅惘与凄惋。
第二叠写乍别之际，第三叠写渐远以后。“凄恻，恨堆积！”“恨”在这里是遗憾的意思。船行愈远，遗憾愈重，一层一层堆积在心上难以排遣，也不想排遣。“渐别浦萦回，津堠岑寂，斜阳冉冉春无极。”从词开头的“柳阴直”看来，启程在中午，而这时已到傍晚。“渐”字也表明已经过了一段时间，不是刚刚分别时的情形了。这时望中之人早已不见，所见只有沿途风光。大小有小口旁通叫浦，别浦也就是水流分支的地方，那里水波回旋。“津堠”是渡口附近的守望所。因为已是傍晚，所以渡口冷冷清清的，只有守望所孤零零地立在那里。景物与词人的心情正相吻合。再加上斜阳冉冉西下，春色一望无边，空阔的背景越发衬出自身的孤单。他不禁又想起往事：“念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴。”月榭之中，露桥之上，度过的那些夜晚，都留下了难忘的印象，宛如梦境似的，一一浮现在眼前。想到这里，不知不觉滴下了泪水。“暗滴”是背着人独自滴泪，自己的心事和感情无法使旁人理解，也不愿让旁人知道，只好暗自悲伤。
此词在构思和章法布局上颇具匠心。全词由实入虚，实虚不断转换。开篇景起，由堤上柳引出对往昔送别的回忆和久离京师的身世之感，又由回忆和久客淹留之感折回到目前的离席；由离席再生发开拓出去，预为行者设想别后愁思，又由预为行者设想为归入现实中自己的别后之思；最后，又由现实引发出对昔日相聚时的回忆。未别之时，回忆离别之苦；己别之后，则又回忆相聚时的欢乐，而诗人的久客淹留之感，伤离恨别之情，完全在这种回旋往复的描叙中展示出来。