|
| 贴吧列表 | 推荐贴吧 | 精华主题 | 最热主题 | 申请吧主 | 我要举报 | 会员列表 | 用户登录 | 用户注册 | 忘记密码? |
| 首 页 > 语文 > 综合性学习、口语交际、作文教案 > 七(下)作文指导 > 【人教第四单元】“戏曲大舞台”教案、活动课指导、说课、实录和学生优秀作文 | 人气指数:[ 10758 ] |
| 本主题共有帖子数 4 篇, [<<] [1] [>>] | ||
| 1 | 【人教第四单元】“戏曲大舞台”教案、活动课指导、说课、实录和学生优秀作文 | |
| 人教第四单元“戏曲大舞台”综合性学习教案、反思、说课、实录和学生作文 【主题的确定】 本课题的选择是从与七年级学生的一次谈话而引起的，当时他们虽然学了“中国戏曲大舞台”综合实践活动课，却都在抱怨：课本上说了那么多戏曲，可我们一种也不懂。同学们在谈话中都认为可以把它作为一个研究课题。一方面，因为绝大多数同学都来自农村，经常听爷爷、奶奶哼几句，有一定的兴趣；另一方面，现在的学生对于戏曲方面的知识知道得实在太少了。经过班级集体讨论，最后确定了“关注戏曲”这一主题。 【活动目标的确定】 一、活动总目标 １、初步了解中国戏曲的有关基本知识； ２、理解戏曲中脸谱、行当等含义； ３、学会欣赏一些影响力较大的戏曲； ４、了解一些有关戏曲方面的知识； ５、了解当地有关戏曲文化的现状。 二、情感目标 １、通过合作小组的集体研究活动，对自己的新发现有喜悦感和成就感，在活动中感受合作和交流的乐趣； ２、培养学生对中国传统戏曲文化的感情和关注，为戏曲的明天开一剂药方； ３、激发大家热爱戏曲，为家乡戏曲献计献策的激情。 三、能力目标 １、初步学会与同学、与社会交往的技巧并逐步培养社交能力； ２、学会写活动计划，培养实践能力； ３、学会多渠道收集、记录整理资料，在活动中培养发现问题、分析问题、解决问题的能力； ４、培养团结精神，体验合作的愉快； ５、加强理论与实践相结合，学以致用，力求培养“自我、社会“的认识观。 【确立活动小组】 课题确定以后，活动正式开始了。为了活动进行的方便，我们的活动小组马上成立了。以村为单位，将五个村子编为五个小组。 第一组：院里王策、王彬等9人 第二组：尹格庄吕起飞、赵辉等9人 第三组：邴朱毛邴柳洁、曹倩玉等9人 第四组：淤场王玉洁、王晓慧等9人 第五组：代墅李少友、张乃顺等9人 【活动实施过程】 第一阶段：查询、积累资料 〖活动目标〗 通过查阅资料、问老师、采访村里戏迷等方法了解有关戏曲方面的知识，发现当今社会在戏曲文化建设方面存在的问题。 活动地点：乡镇、学校图书馆（室）、电脑房（上网查询）、音乐教师办公室、镇上的“戏迷角”、乡村录象室、音像资料市场等地方。 〖活动流程〗 １、各小组到乡镇、学校图书馆（室）摘录戏曲方面的知识（如：戏曲的概念，戏曲的特点，戏曲的种类等等）； ２、各小组到电脑房、网吧等地方查询有关戏曲方面的资料，并下载一些戏曲片段；（如咚咚锵网站、神州戏曲网、戏曲摇篮、梨园春戏曲在线网等等） 网站名称资料内容下载片段： 咚咚锵网站戏曲e文、昆曲e文、名家名段、京剧ABC等《霸王别姬》等 CCTV戏曲频道名剧欣赏、梨园漫话、戏曲人物等《玉堂春》等 梨园春戏曲梨园动向、戏曲欣赏等《九斤姑娘》等 神州戏曲网地方戏曲、戏曲擂台、经典剧目等《状元府》等 ３、第二小组的吕起飞等9位同学分别采访了五个乡镇的录象室，了解老人爱看的戏曲节目；有的还聆听了老人们的演唱呢。 地点时间老人爱看的剧种剧名 院里小店０４、４、１５越剧、京剧《五女拜寿》（越剧） 淤场录像室０４、４、２１越剧、黄梅戏《天仙配》（黄梅戏） 尹格庄录像室０４、４、２７越剧、沪剧《红楼梦》（越剧） 代墅录像室０４、５、２越剧、京剧《智取威虎山》（京剧） 我们的体会：戏曲的流行与所处的地域位置有关。 老人们的希望：希望镇政府能恢复原有的老剧院，多些现场表演。 ４、第三小组邴柳洁、曹倩玉等9位同学到镇上的“戏迷角”访问，了解本地戏曲文化情况，寻求对策（他们设计了一组采访题目，认真作好记载，写好采访日记。） ⑴流传在本镇的剧种有哪些？老人们最喜爱的剧种是什么？ ⑵镇上有没有剧团？（以前呢）有名气的艺人有吗？ ⑶对现在的年轻人不会唱戏有什么看法？ ⑷对现今的戏曲文化有什么看法？怎样振兴本镇的戏曲文化？ ５、第一小组的王策、王彬等9名同学在音乐室听老师弹唱十几种戏剧，欣赏了《中国戏曲名家名段》VCD中的《徐九经》、《四郎探母》等，还学唱了京剧片段《甘洒热血写春秋》等。 第二阶段：合作探究、讨论分析 〖活动目标〗 １、通过实践培养学生对信息的处理分析能力； ２、学会合作与交流。 〖活动流程〗 １、以村为单位，组织学生对收集的资料进行分析归纳。 ２、在探究中继续收集、整理资料；进行以“戏曲”为主题的手抄报比赛。 ３、各组整理研究成果并撰写体会文章。 第三阶段：互相交流展示成果 〖活动目标〗 １、在交流中，学习他人的研究成果，充实自己的研究成果； ２、在活动中体会参与的乐趣，对研究成果有成功感、自信心； ３、总结研究成果，体验合作的喜悦。 〖活动流程〗 １、各小组展示阶段性成果： ⑴欣赏戏曲磁带； ⑵看VCD和下载的戏曲片段，进行模仿秀比赛； ⑶展示京剧中的脸谱，了解脸谱中的象征意义。 ２、各小组参加知识竞赛，体验劳动成果。 ３、拟定方案，进行宣传，寻找振兴地方戏曲文化的途径。 ⑴将收集到的资料写成文章投到广播站作一次专题栏目； ⑵制作卡片、小报，分小组深入街道、农村、公共场所宣传有关戏曲知识，了解戏曲文化对丰富群众文化生活的重要性； ⑶向镇政府写建议书，希望政府重视戏曲文化建设； ⑷设计公益广告，呼吁人们重视地方戏曲文化。 附：向镇人民政府提出的“振兴地方戏曲文化”建议书的概要： 尊敬的镇人民政府： 我们是中学初二⑴班的学生，我们在对地方戏曲文化的调查研究活动过程中，发现院里镇的许多文化设施正在遭到破坏。为了振兴地方戏曲文化，我们向政府提出三条建议： １、关闭街上的麻将馆，多增加些有利于戏曲文化发展的文化设施；（如老剧院） ２、多向居民、村民宣传传统的戏曲文化，宏扬传统美德，抵制各种腐朽思想； ３、为居民、村民多提供一些表演的舞台，丰富群众业余文化生活。 此致 敬礼 初二⑴班全体学生 2010年4月８日 【活动实施过程中的花絮】 〖小组活动的开展很有成效〗 确定了研究课题后，大家就在课堂上充分交流、讨论怎样进行研究，从哪些方面着手，到哪里查资料、利用哪些时间查询，大家各抒己见。最后大家一致决定，地点离学校近的，就利用活动课、中午；离学校远的，就利用周六、周日的时间。这样，他们有的泡图书馆，一看就是几个小时；有的网上下载，每发现一种教科书上所没有的戏曲就惊喜异常，能下载的都下载下来，一一品味；有的通过采访一些镇上、村里的老戏迷，了解本地戏曲文化的现状。 返校后，同学们集体讨论，互相交流信息和活动感受，把收集的资料介绍给大家，一起研究。随着活动的进一步深入，学生们取得了一些阶段性成果，如知道戏曲的种类不局限于语文课本上的知识；通过网上下载，购买音像资料等，对许多戏曲的唱腔特点有了一定的感性认识；每个同学都能哼两段不同的曲种；有几个女同学还偷偷地喜欢上了越剧，唱得有声有色，想考越剧学院呢。在实践过程中，同学们也注意到了各学科的整合。如请教音乐老师，学到了许多音乐方面的知识，把戏曲与音乐融合在一起；采访老戏迷运用了语文学科的口语交际，写出许多质量较高的体会文章，提高了写作能力；上网查询运用了信息技术知识；列表运用数据对比来分析本地戏曲文化现状用了数学内容等等。通过综合实践活动把多种学科的知识进行了有机的整合。 〖知识竞赛的热烈场面〗 由于学生在活动实施过程中积累了大量的资料和音像作品，因此在知识竞赛上同学们表现出惊人的知识面。他们回答时不看任何资料，有百分之九十五以上的题目学生都回答出来了。这里是知识竞赛的一段实录： 师：今天我们围绕“关注戏曲”这个主题开展一次知识竞赛，参赛的同学将面临三种题型的考验，分别是三道１０分必答题，１０分抢答题，２０分抢答题。抢答题答对加上相应的分数，答错倒扣相应的分数。下面请第一组的同学听清题目：黄梅戏之名的由来是因为其发源于什么地方？ 生：湖北的黄梅县。 师：回答正确加１０分，生可分为哪几种？ 生（想了十秒钟）：老生、小生、武生、娃娃生。（掌声） 师：回答正确加１０分，我国戏曲行当中的“净”，以唱工为主的大花脸的代表脸谱是谁？ 生：包拯。 师：回答正确加１０分，脸谱中的红脸含有褒义，它表示什么意思？ 生（迟疑了好一会儿，在全班同学倒数到２时才回答出）：忠勇。（热烈掌声） 师：回答正确加１０分，我国戏曲四大行当中的丑，俗称为什么？ 生：小花脸。 师：回答正确加１０分，京剧的起源是由于安徽的四大地方戏班进京。请问是哪四班？ 生（思考片刻）：三庆班、四喜班、春台班、和春班。 师：回答正确加１０分，下面我们听一段戏曲，想一想它是什么戏曲？名称是什么？（教师开始放录音） 生：京剧。《甘洒热血写春秋》。（异常热烈的掌声） 师：回答正确加１０分，我国戏曲讲究用艺术手段和技术手法来表现人物，其中常用的艺术手段有四种，哪四种？ 生：唱、念、做、打。 师：回答正确加１０分，中国的戏曲可分为哪四大行当？ 生（为难地，在同学们倒数到１时答出）：生、旦、净、丑。（掌声响起） 师：回答正确加１０分，下面请听一段戏曲录音，想一想它是什么戏曲？名称是什么？（教师开始放录音） 生：越剧。《红楼梦》中的〈金玉良缘〉。 师：回答正确加１０分。下面我们进入抢答题，请同学选题。（３０１室的同学要了２０分的题目）请听好了，在脸谱中代表草莽英雄的是什么？ 生：蓝脸和绿脸。（同学报以热烈的掌声） 师：回答正确２０分。 （第二组的同学要了２０分的题目） 师：听戏曲录音，想一想那是什么戏曲？名称叫什么？“白天去种地”的下一句是什么？ 生：豫剧。《花木兰》“夜晚来纺棉” 师：回答正确加２０分。（掌声如雷） …… 师：下面宣布结果：第一名第一组，第二名第三组…… 知识竞赛后，同学们纷纷拿出自己查询的资料以及录音带、VCD等等，同学们在欣赏之余，获得了更多的戏曲知识。 〖学生谈收获〗 在实践活动结束后，同学们纷纷谈了自己的体会，将真实的感受写在了体会文章当中。 张慧同学： “中国的戏曲源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓是百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍容华美，昆剧的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就了一方戏曲。今天，为了检验这次综合实践活动的成果，举行了一次戏曲知识竞赛。 这场竞赛是以组为单位的，每个组都选出了三名代表。为了了解更多的戏曲知识，同学们事前纷纷开展看书、上网、到图书馆查找一些相关资料、向村中一些爱看戏的老人进行采访等等实践活动。 通过这次活动，我们对“戏曲大舞台”有了较深刻的认识。比如说戏曲的角色分为生旦净丑四大行当，每一种行当内又有细致的进一步的分工：“生”是除了大花脸以及丑角以外的男性角色的统称，里边又分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”是女性角色的统称，内部又分为正旦、花旦、门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”俗称花脸，大多数是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物，化装用脸谱，音色洪亮，风格粗犷，“净”又分为以唱工为主的大花脸，如包拯，以做工为主的二花脸，如曹操；“丑”扮演喜剧角色，因在鼻梁上抹一小块白粉，俗称小花脸。 总之，我国的戏曲历史悠久，种类繁多。让我们走进民族文化的瑰宝——戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧。” 李少友同学： “我邻居李妈妈平时总喜欢听《翠姐姐回娘家》的越剧故事。内容叙述了翠姐姐回家看娘的遭遇，反映了绍兴旧时农村妇女的生活，从中可以体会出这些妇女在呼唤健康的家庭伦理道德的回归，寄托了劳动人民对美好生活的向往。故事情节生动，生活气息浓郁，乡土特色鲜明，深受人们喜爱。” 韩春丽同学： “我们这些平日酷爱流行影视文化的少年们，现在应该行动起来了，给自己创造良好的条件，去了解戏曲，亲身感受一下戏曲艺术的魅力。” 刘海玲同学： “综合实践课真好！一次活动下来，我的社交能力提高了不少。记得我第一次去采访，结结巴巴说不成句，后来才顺利地采访完。” 【活动中教师的指导】 针对七年级学生实践能力、社交能力还较稚嫩的特点，在实践中，我尝试着自己当参谋，放手让学生活动，适时对学生进行指导帮助。比如学生第一次采访失败、计划不完整、收集的信息比较散、活动后没有及时记载等等。我就及时进行指导，让学生多角度收集信息、发现信息、归纳信息，在处理信息中获得许多戏曲的理论与实践知识。在这里，教师无疑是一个引导者。 【活动后的反思】 综合实践活动是一门新课程。开设这一门课程，能够培养出社会发展需要的多面手综合素质高的人才。因为它不仅能让学生把课堂所学的知识综合运用到实践并使之得以巩固提高，而且能使学生学到许多课堂上学不到的东西。只要教师正确引导，就能掌握许多有价值的知识，就能发现许多有价值的问题进行研究。第一次上网时我注意到同学们只知道好玩，活动没按老师的思路去做，结果学生把握不住有价值的资料，发现的问题也杂乱无章。 以后，我及时调整思路，把学生放在参与者的位置上，让学生做自己感兴趣的活动。把每个小组又细化为几个小组，每个小组分工明确，既有分头查找，又有合作讨论，让学生回到主题上来。 经过一个多月的实践活动，使我感受到课改中开设综合实践课程对激发学生的探究和合作学习的兴趣创造性思维、参与意识和主人翁态度，以及了解戏曲、热爱戏曲的激情很有作用。在活动中，同学们认识到要做好一件事情，先必须订好一个计划，在实施过程中，通过查询资料、采访、合作讨论等活动不但能够学到许多课本上学不到的东西。如甬剧、锡剧、杂剧等知识，更学到了与人交往的一些技巧。 通过这次活动，同学们的思维拓宽了，能力提高了。如社交能力，分工协作能力，创新能力等都有了很大的提高。并且，学生对综合实践活动课产生了兴趣，体验到了实践过程中的成功与快乐。因此，我认为，学校、社会、家庭应该为学生提供良好的开展综合活动实践的环境，在活动中提高他们的综合素质。 【教师的体会】 １、综合实践活动最主要的是活动的过程，在活动中，充分发挥学生的各方面能力，提高他们的综合素质以适应时代发展的要求。 ２、综合实践活动的开展首先在内容方面要灵活多样。因为学生每个人的想法都各不相同，都存在着差异，并不是不变的。其次，教师要从根本上改变自己的观念，首先要考虑参与者他们需要什么，才能有效地进行指导。因此，开展综合实践活动课一定要先了解自己的学生，尊重学生的观点，要给学生说话的空间。这样才能达到预期的效果。 |
||
| 作者:pantao 2011/3/18 22:07:12 打印 回复 短信 | ||
| 2 | 【第四单元】“戏曲大舞台”教案、活动课指导、说课、实录 | |
| 综合性学习——《戏曲大舞台》教学设计 一、活动目标： 二、1、通过了解中国戏曲这种传统艺术，培养学生热爱中华传统文化的感情，提高艺术修养。 2、了解中国戏曲的基本知识，鉴赏中国优秀戏曲。 3、引导学生对舞台艺术产生兴趣，培养学生高雅的艺术情趣。 4、以了解中国戏曲为中心，培养学生的综合语文能力。 三、活动准备： 1、制定活动计划； 2、师生收集相关资料； 3、教师制作教学课件； 4、指导排演戏曲唱段。 四、活动安排：设计四课时，（一）指导搜集材料；（二）戏曲知识漫谈（三）戏曲知识竞赛；（四）戏曲演唱比赛。 第一课时 指导搜集材料 一、布置活动安排：让学生明确整个活动的目的、要求。 二、指导学生通过图书馆、网络、社会调查等手段搜集有关中国戏曲 的相关材料。 三、学生分组，选定负责人，制定活动计划，安排课外活动时间。 四、教师要参与指导好活动计划的制订，协调人员安排、落实责任， 指导搜集材料的具体方法。 第二课时 戏曲知识漫谈 本课时拟采用师生以佳宾访谈的形式进行。 一、介绍下列戏曲知识： 1、戏曲的起源和形成； 2、几种较常见的戏曲种类（京剧、越剧、豫剧、黄梅戏等）； 3、京剧（行当、脸谱、唱腔）； 4、戏曲名剧、名家等。 二、戏曲名段赏析 1、京剧《玉堂春》（苏三起解）；《铡美案》（包龙图打坐在开封府）； 2、越剧《红楼梦》（天上掉下个林妹妹）； 3、黄梅戏《女驸马》（谁料皇榜中状元）； 4、豫剧《花木兰》（谁说女子不如男）等。 第三课时 戏曲知识竞赛 在前两课时的基础上，以小组为单位进行知识竞赛。 竞赛分必答题和抢答题两类，基础分100分，每答对一题加10分。根据答题成绩记活动得分。 附：竞赛题目 一、小组必答题 第一组：1、与古希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称世界三大古老戏剧的剧种是—— （中国戏曲） 2、享有“中国戏曲之母”雅称的剧种是—— 昆剧（昆曲） 3、我国戏曲的角色分为哪四大行当？—— （生、旦、净、丑） 4、发源于湖北，发展壮大于安徽庆安一带的戏曲剧种是—— （黄梅戏） 5、京剧“四大名旦”是指—— （梅兰芳、尚小云、程砚秋、荀慧生） 第二组：1、享有“东方歌剧”盛誉的中国剧种是—— （京剧） 2、中国戏曲发展中“南戏”的形成是戏曲走向成熟的一个标志，请问“南戏”产生于哪个年代？—— （宋代） 3、中国戏曲表现生活的基本手法是—— （虚拟——没有实物的表演） 4、据统计，中国现有戏曲剧种大约是多少？—— （360多种） 5、“没见过那五色的油彩愣往脸上画”唱的是戏曲表演中的一个什么特点？ （脸谱） 第三组：1、1790年，安徽的四大地方戏班先后进京献艺，获得空前成功。后来他们兼收其他地方戏的精华，诞生了被称为“国粹”的剧种是—— （京剧） 2、戏曲表演艺术有哪些技术方法？ （手、眼、身、法、步） 3、京剧有哪两种主要唱腔？ （西皮、二黄） 4、“三五步行遍天下，七八人百万雄兵”说的是戏曲表演中成队的随从或兵卒在台上表现大场景的演出特点，这些演员被称为—— （龙套） 5、到了十三世纪的金代，表明说唱艺术在文学上和音乐上都发展成熟的作品是—— （董解元的诸宫调《西厢记》） 第四组：1、中国戏曲起源于哪几种艺术形式？ （民间歌舞、说唱和滑稽戏） 2、中国戏曲主要采用哪些艺术手段表现人物的？ （唱、念、做、打） 3、起源于浙江嵊州一带的剧种是—— （越剧） 4、戏剧脸谱中的红色代表的是—— （代表忠勇，含褒义） 5、古代的滑稽戏是从“优”发展而来的，在古代“优”是指—— （古代帝王贵族的弄臣，专以讽刺调笑为职务） 选答题： 1、说唱对戏曲发展的影响主要有哪两个方面？ （说唱文学对剧本创作的影响，说唱音乐对戏曲唱腔的影响） 2、“参军”是曹操创建的一种官职的名称。魏晋南北朝多设置“参军”一职，是一种相当县一级的重要幕僚。著名诗人陶渊明和鲍照都做过“参军”。参军戏是唐代一种重要的戏剧形式。它是继承古代的“优”的滑稽戏谑、巧言善辩的传统发展而来的。表演发展到由两个角色，一个叫“参军”，一个叫“苍鹘”，请问：表演中被戏弄的角色是—— （参军） 3、元杂剧是中国戏曲发展的黄金时代，产生了大量的优秀剧目（今存一百多种）和优秀剧作家，你能说出作家中最杰出的是谁吗？ （关汉卿，被称为中国的莎士比亚，一生写有60多个剧本，现存18种，有很高的国际影响。） 4、王国维在《宋元戏曲史》中称赞“即列之于世界大悲剧中，亦无愧色也”的中国古代戏曲作品是？ A《西厢记》 B《窦娥怨》 C《汉宫秋》 B 5、唐玄宗时大力鼓励戏剧，在宫中设立了“优伶”习艺班，自己有时也参与演出，旧时代的戏曲界把他视为戏剧的祖师爷，至今中国和日本都把戏剧界称为“梨园”。请问：把戏剧界称为“梨园”是因为—— A习艺班当时设置在梨园殿；B习艺班周围种植着许多梨树；C唐玄宗给习艺班定的名称。 6、大文学家欧阳修在编撰《新五代史》时，专为“伶官”立传，并在《五代史伶官传序》中写下这样一段著名的话：“夫祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺”，请问“伶官”是指—— A 聪明伶俐的官员；B 宫中的戏剧演员 7、中国戏曲表演人物的一个突出特点是把角色归为若干行当。“旦”角是女性角色，请说出 “旦”角可分为哪几类？（三种即可） 正旦、花旦、武旦（刀马旦）、老旦、闺门旦、彩旦等。 8、“生”和“净”都是扮演男性角色，请问在包公戏中，包公这个角色属于“生”角还是“净”角？ （净角） 9、脸谱是我国戏曲一项富有特色的夸张性的化妆艺术，它设色鲜明，勾绘精巧，富有图案美，是把绘画和表演统一在演员一张脸上的独特艺术。不同颜色的面部化妆，有着不同的象征意义。请问含有贬义，代表凶诈的是—— A 黄脸和白脸 B 蓝脸和绿脸 C 金脸和银脸 10、下列对京剧唱腔的描述正确的是—— B A 西皮是一种较舒缓、深沉的曲调； B 西皮是一种比较明快、活泼的曲调； C 西皮唱腔适合表现忧郁、哀伤的情绪。 11、《红楼梦》第二十三回写贾宝玉向林黛玉称赞“真是好文章！你要看了，连饭也不想吃了呢！”的古代戏曲作品是—— （C） A 《窦娥怨》 B 《牡丹亭》 C 《西厢记》 12、元杂剧一般分为四个大段落，称为四折。“折”基本上相当于现代话剧的“场”或“幕”。描写发生在西湖边上，充满浪漫色彩的传奇故事的戏曲剧目《白蛇传》，也是由四折戏构成。请问下面哪一折戏不属于《白蛇传》？ A 《游湖借伞》 B 《盗仙草》C 《断桥》D 《劈山救母》 （D） 13、连线题：将下列剧种和著名演员用直线连接起来 越剧 严凤英 京剧 袁雪芬 豫剧 梅兰芳 黄梅戏 常香玉 14、连线题：将下列京剧流派与表演风格用直线连接起来 梅派 天真、活泼、热情的少女形象，具有柔媚娇婉的风格 程派 以气与力取胜，有阳刚之美，具有刚健婀娜的风格 荀派 善良、温柔、华贵、典雅而具有正义感的古代妇女形象 尚派 遭遇悲惨，具有外柔内刚性格的中下层女性形象 15、京剧曲目有几出戏连演的，如“失”“空”“斩”，就是表现的三国故事。你能说出它们是指哪三个剧目吗？ 《失街亭》《空城计》《斩马谡》 16、现代京剧《智取威虎山》，表现的是解放战争时期，东北剿匪的故事。扬子荣烈士的英雄形象早已家喻户晓，请问这部戏改编自作家曲波的哪部长篇小说？ 《林海雪原》 17、脸谱辨识题。说出画面上四个脸谱是哪四个戏曲人物。 18、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和曲目名称。 19、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种、剧中人物名称。 20、视听题：看一段表演，说出是哪种戏曲剧种和人物扮演者的名字。 第四课时 戏曲演唱比赛 学生自备伴奏带（光盘），有条件的可自己准备服装、道具。在班内演唱自己喜爱的戏曲唱段。最后评出最佳演员，表扬加活动分。 |
||
| 作者:pantao 2011/3/18 22:08:16 打印 回复 短信 | ||
| 3 | 【第四单元】“戏曲大舞台”教案、活动课指导、说课、实录 | |
| 【教学实录】 语文活动课《戏曲大舞台》教学过程实录 执教者： 共青团路中学 刘小燕 【教学构想】 1.利用课前准备和课堂教学时间，使学生初步了解中国戏曲的有关知识，比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等； 2.让学生欣赏中国戏曲名段，感受戏曲的魅力； 3.积累中国戏曲方面的文化知识，激发学生对中国戏曲的情感。 【课前准备】 1.提前一周让学生按照兴趣爱好自由分组，共分成山峰队、飞鸟队、十佳少年队等八个小组。每组推选出一名组长。 2.要求学生利用参考书籍及相关网站，搜集中国戏曲的有关知识，学唱经典戏曲段子，绘制脸谱，做好参加“戏曲大舞台”活动的知识上和心理上的准备。 【课堂实录】 师：上课! 生：起立! 师：同学们好! 生：老师好! 师：大家请坐！同学们，中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，可谓百花齐放，异彩纷呈。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情，如京剧的雍容华美，昆曲的典雅精致，梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的瑰宝戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧。（播放课件，背景音乐《唱脸谱》响起） 师：课前已经布置大家分小组收集整理了中国戏曲的有关知识，相信同学们已经胸有成竹，要一较高下了。下面我们就进入本活动课的第一个板块——智者为王。我先来公布比赛规则，我读完题目说开始后方可举手抢答，每小组每题只有一次答题机会，答对加十分，答错扣十分。请看大屏幕，第一题：中国的戏曲起源于原始社会的歌舞，经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它主要是由哪三种不同的艺术形式综合而成？开始——山峰队！ 生1：中国的戏曲由民间戏曲和滑稽戏综合而成。 师：山峰队，你们确定吗？ 生1：确定！ 师：那么很遗憾，我只能把机会给其它队了，飞鸟队！ 生2：应该是民间歌舞、说唱和滑稽戏！ 师：非常正确，请给飞鸟队加十分。好，看第二题！中国戏曲的角色分哪四大行当？其中女性角色统称为什么？ (题目读完后，马上就有人举手)笨蛋队，犯规了，老师还没说开始呢，很遗憾，这一题你们没有答题资格了，其他小组注意，开始！ 师：十佳少年队！ 生：中国戏曲的角色分生旦净丑，其中“旦”是女性角色的统称。 师：很准确，我们来看一下答案，请给十佳少年队加十分。来看下一题：在我国戏曲表演中，演员凭借从生活中提炼出的，经过艺术夸张的规范性虚拟动作使观众产生身临其境的感觉，这些虚拟动作有一套基本固定的格式，叫________动作。开始！巨人队！ 生：这一题很简单，这种虚拟动作叫做程式化动作！ 师(笑)：看来难不倒你们嘛，下面一题有难度了，注意听题：我国戏曲讲究用哪四种艺术手段和哪五种技术方法来表现人物？开始！笨蛋队！ 生：我国戏曲讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。 师：非常正确！加十分！来看下一题：昆剧，亦称昆曲，产生于明代嘉靖、隆庆年间的江苏昆山。迄今已有四百多年历史。明、清之际，它成为全国最大剧种，主宰剧坛二百余年。我国现存历史较长的地方剧种，几乎都受过昆剧艺术的影响，因此有______________的雅称。开始！飓风队！ 生：中国戏曲之母。 师：很好，加十分！下一题：京剧是以_______________和________________为主，兼收________、_________、_________等地方戏精华，因形成于_______ 而得名。开始！青春美少女队！ 生：以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华，因形成于北京而得名！ 师：非常棒，加十分！下一题：因为京剧是集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等于一体的特殊戏剧形式，所以京剧被称作______________。开始。十佳少年队！ 生：东方歌剧。 师：很正确，给十佳少年队加十分！智者为王，勇争第一！同学们在第一个板块中表现出色，十佳少年队在该板块中表现最出色，分数暂列榜首，我们向他们表示祝贺！（掌声响起） 师：刚才大家经历了激烈的抢答，现在就让我们放松深信，进入奇文共赏阶段，欣赏几段经典的戏曲段子，再请大家谈谈感受！首先请出两位主持人！（一男一女两位主持人在掌声中走上台） 主持人１：先请大家欣赏京剧《玉堂春》中的精彩唱段《苏三起解》。 （播放京剧《玉堂春》选段：苏三离了洪洞县，/将身来在大街前。/未曾开言心内惨，/过往的君子听我言：/哪一位去往南京转，/与我那三郎把信传。/言说苏三把命断，/来生变犬马我当报还。） 主持人1：下面请同学们谈谈听完后的感受！ 生1：刚才我听到选段中有二胡、京胡的声音。 主持人2：对，这是京剧的特点，大家还听出什么呢？ 生2：唱词是北京口音。 主持人1：不错，京剧形成于北京。 生3：我觉得曲调深邃曲折，而且唱歌的这位女性要表现内心的悲伤！从“未曾开言心内惨”这一句可以听出来！ 生4：我觉得这位女性应该是一个社会中下层女性，她应该是遭遇悲惨、具有外柔内刚性格的。 主持人2：大家谈得很好，《苏三起解》是京剧的入门段子，同学们若是感兴趣，可以利用课外时间查查资料，了解《玉堂春》的故事情节。下面我们来欣赏黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》。 （播放《夫妻双双把家还》：树上的鸟儿成双对，/绿水青山带笑颜，/你耕田来我织布，/你挑水来我浇园，/寒窑虽破能避风雨，/夫妻恩爱苦也甜，/从今不再受那奴役苦，/夫妻双双把家还。） 主持人1：听完了黄梅戏《天仙配》选段是不是和刚才京剧《玉堂春》选段感受很不一样？哪位同学来谈谈？ 生1：感觉乡土气息很重。 生2：对，感觉像是民间小调，曲调悠扬婉转，优美动人。 生3：我觉得曲调真是土得掉渣了，很适合老年人听，但是从唱词中可以感受到这对夫妻很恩爱，他们生活在青山绿水之中，共同劳动，对物质生活要求不高，日子虽然清苦却很幸福。 生4：我觉得曲调很好听，简单又流畅，好学也好唱。 主持人1：大家说得都有道理，这段曲子之所以有这么强的生命力，就是因为来自不同地域、不同文化背景的人们都可以找到喜爱它的理由。要给大家播放的最后一个唱段是豫剧《花木兰》选段。我们刚刚学过乐府民歌《木兰诗》，相信大家都非常喜爱花木兰这个英姿飒爽的女性形象，就让我们一起来欣赏吧！ （播放豫剧《花木兰》选段：刘大哥讲(啊)话理太偏，/谁说女子享清闲。/男子打仗到边关，/女子纺织在家园。/白天去种地，/夜晚来纺棉，/不分昼夜辛勤把活干，/将士们才能有这吃和穿。/你要不相信(哪)请往这身上看，/咱们的鞋和袜，/还有衣和衫，/千针万线可都是她们连哪!/有许多女英雄，/也把功劳建，/为国杀敌是代代出英贤，/这女子们哪一点儿不如儿男。） 生1：我觉得女子也很不容易，男子在前方英勇杀敌，她们在后方纺织种田，军功章有她们的一半。在当今社会，女性的知识层次提高了，社会地位也高了，对社会做的贡献更大了，在各行各业都涌现出了花木兰式的巾帼英雄，现在的女性真正是顶起了半边天。 生２：我觉得豫剧很有地方特色，语言很生活化、平民化。 生３：我很喜欢花木兰的唱腔，很质朴，很本色，没有女子的娇羞之感，我觉得很符合花木兰的身份和她的性格特点。 生４：我觉得刚才听的这一段戏曲节奏鲜明强烈，不像京剧那么拖拖拉拉，又跌宕起伏，很有韵味． 主持人：同学们点评得很好，豫剧的特点就是保持了自然质朴的风格，具有生活化乡土化的特点和鲜明强烈的节奏，这些正好对应了当今观众的审美需求。下面请老师对我们这个板块做个点评。 师：同学们能够从唱段的唱腔、曲调、内容、风格等方面点评，有些同学的评点很到位，比如山峰队的同学对豫剧《花木兰》的评点，能够准确地把握住豫剧的特点，这对于平时不大接触戏曲的同学们来说是很不容易的，山峰队同学的活动课准备很充分，这种学习上的主动性和钻研精神是难能可贵的，因此我觉得山峰队是本板快的优胜队，同学们同意吗？ 全体生：同意——（报以掌声） 生：刚才大家欣赏了几段优美的戏曲段子，听别人唱得有板有眼、有声有色、有滋有味的，同学们一定心里痒痒的，也想上台一试身手。俗话说得好，要知道梨子的滋味，最好亲口尝一尝。那么要知道戏曲的韵味，最好亲口唱一唱，现在就请同学们行动起来，粉墨登场！请上主持人！（掌声响起） 主持人１：大家好！这个板块有两项活动内容，首先请同学们上台唱戏曲段子，然后请各小队将事先画好的脸谱海报贴到黑板上，我们来进行现场评比。好，活动开始，巨人队的同学们已经披挂好了，我们请他们登台表演！ （一生脸上戴上假胡子，踱着方步上台） 生：我不会唱京剧，只能给大家模仿几个老生的动作，献丑了（抱拳）！ （表演了踱方步、捋胡子等动作，很大方，同学们报以热烈的掌声） 主持人２：巨人队学得真像，还有哪位同学愿意上台表演？有请青春美少女队！ （两位女生在掌声中走上台） 生：大家好，我们要为大家唱一段《天仙配》。 （表演配以简单的动作，有些紧张，声音略微发颤，动作有些走样，但同学仍给以热烈的掌声） 主持人：表演非常精彩，为我们重新演绎了经典！现在请各小队队长将事先画好的脸谱海报贴到黑板上，请同学评选出画得最好的海报！ （八个组长将海报贴在黑板上） 生1：我觉得飞鸟队画得最好，他们画的脸谱颜色很鲜艳，勾画得很精细。 生2：我觉得刀光雪影队画得好，尤其是这个美猴王，从这个脸谱就能看出孙悟空很顽皮、机智，他火眼金睛，眼圈用金色和黄色，很醒目，额头上还有佛珠，考虑得很细致。 生3：十佳少年队画得好，笔法工整严谨，人物的喜怒哀乐表现得很生动，性格鲜明。 生４：我还是觉得我们笨蛋队画得好，虽然没有飞鸟队画得精细，也没有刀光雪影队画得生动，但是我们的脸谱画得很像是中国的水墨画，讲究的是神似，看起来洒脱大方。 主持人１（笑）：笨蛋队的同学在自卖自夸吧，不过好坏还是大家说了算，请每队派一名代表将你们准备的小红花贴在你们最喜爱的海报上！ 主持人２：结果出来了，刀光雪影队为粉墨登场板块的获胜队，我们向他们表示祝贺。（掌声） 师：刚才大家点评得很好，能够准确地说出各队海报的特点。在我国戏剧史上，经过一代代无数京剧艺术家的努力，京剧成为全国性的剧种，被誉为是“国剧”，京剧脸谱随着京剧整体的发展而发展。京剧是中国戏曲文化的集中表现，而京剧脸谱则成为中国戏曲脸谱艺术的代表。到了20世纪，京剧脸谱艺术迎来了更加辉煌的时期，名家辈出，流派纷呈。京剧脸谱在不同流派的名家那里也获得完美发展，结合着表演形成了多种风格流派，有的笔法洒脱大方，结构严谨有气度；有的勾画精细，造型凝重浑厚，笔法洒脱流畅；有的笔法工整细腻，造型峻峭挺拔；有的流派更注重角色性格的体现。京剧脸谱的颜色往往用来象征人物的性格和品质、角色和命运，老师来出个题目考考大家。现在屏幕上打出了四个脸谱，其中有张飞、土行孙、曹操和关公，现在请同学们将人物和脸谱对号入座。 生１：从左到右分别是关公、曹操、张飞和土行孙。 师：有不同意见吗？ 生２：从左到右正确的顺序应该是曹操、张飞、土行孙和关公。 师：山峰队的这位同学。 生３：我觉得从左到右应该是曹操、土行孙、张飞和关公。 师：他们三个人谁说得对？ （下面同学意见不一） 师：请同学们把书翻开到150页，我们一起来读一下京剧脸谱这一节。 生：红脸含有褒义，代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。 师：现在大家都能以一对应了吧，第一幅脸谱是个白脸，代表凶诈，是曹操；第二幅是个金脸，代表神妖，则是土行孙；第三幅以黑色为主，代表猛智，是张飞；第四幅脸谱为红色，代表忠勇，则是关公。 师：大家都知道，随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰弱。现在我们进入源远流长板块，请同学们就中国传统戏曲和流行音乐哪个更有生命力的问题展开辩论。每个小队派一名队员参加辩论，在辩论的过程中每个队的队员可以将想到的写在纸条向台上传给本队的辩手。现在请上主持人！ 主持人：我们先来认识一下各位辩手！ 生１：大家好，我是正方一辩，我来自飞鸟队！ 生２：大家好，我是正方二辩，我来自十佳少年队。 生３：大家好，我是正方三辩，我来自于刀光血影队。 生４：大家好，我是正方四辩，我来自于巨人队。 生５：大家好，我是反方一辩，我来自于青春美少女队。 生６：大家好，我是反方二辩，我来自于山峰队。 生７：大家好，我是反方三辩，我来自于笨蛋队。 生８：大家好，我是正方四辩，我来自于飓风队。 主持人：正方的辩题是中国传统戏曲更有生命力，反方辩题是流行音乐更具生命力。辩论规则为正方一辩先发言，接着由反方一辩发言；然后是正、反两方的二辩、三辩轮流发言，发言时间各三分钟；接着进行自由辩论，每队各有四分钟，最后由双方四辩总结陈词，时间为四分钟。现在开始辩论，首先请正方一辩申论。 正方一：世界上有三种典型的戏剧文化形式：一是歌剧，二是芭蕾舞，三是中国京剧。中国戏曲成熟较晚，到12世纪才形成完整的形态。它走过了漫长的坎坷不平的道路，经过八百多年的不断丰富、革新与发展，一直继续到现在，表现了旺盛的生命力。在当今中外戏剧文化的撞击与交流中，中国戏曲不仅展示出华夏民族戏剧的浓厚传统，而且对世界未来戏剧艺术的发展也产生着越来越大的影响。因此我方认为中国传统戏曲更有生命力。 反方一：我方认为流行音乐更具生命力，因为流行音乐的旋律优美、多变。最大的特点是它适合用来宣泄情绪，请注意，这里说的是情绪而不是感情，是宣泄而不是表达。流行音乐中器乐作品的特点是节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美。歌词多用生活语言，浅显易懂，易为听众接受和传唱。发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，自然亲切，易引起听众的共鸣。流行音乐，它如一群闪烁的星星，一捧永不凋谢的鲜花，永远生活在人们的心中，所以我们认为流行音乐更具有生命力。 正方二：随着社会工业化的发展，中国传统戏剧作为一种高雅艺术形式，她呈现一种\上流化\的趋势。她的基本观众主要是集中在受教育层次较高的中、上阶层，形成较稳定的观众群，这一趋势正在中国大地上缓慢的出现着。期望几亿人看几个大戏的场面已是\昨日辉煌\将不可能再现。但不能就此说中国戏曲就失去生命力了，我国的戏剧是雅俗共赏的。我们说文雅和通俗不是矛盾的，在我国的戏曲中是共存的。中国戏曲的唱词就是诗词歌赋的一种，只是每个时代的诗词歌赋不同罢了。难道诗词歌赋就不是大众的？诗经不是古代的民歌吗？难道只有“一听就懂”的唱词和腔调才是大众所喜欢的吗？大众也是喜欢优美新颖的唱词和腔调的，北京的蹬三轮车的叔叔不是一边蹬车，一边唱“劝千岁杀字休出口”“一马离了西凉界”吗？就拿通俗歌曲来说，也有优劣之分，刘欢和毛阿敏的歌为大家喜欢，就是他们的歌词好，曲调也好。 反方二：流行音乐能够让音乐与人，乐队和听众更互动、更自由，人们可以更自由地表现自己。现在的人类思维更广阔、创作更新颖，他们不会受过去音乐风格的束缚，需要尽情、大胆地表现情感。人们爱追求时尚，所以流行音乐更受到人们的喜爱。古典戏曲语言难懂，对于我们这一代，就会感觉很陌生。 正方三：曲高和寡，是一种自然现象。不是说大众就不能懂。过去的京剧艺人，没有机会读书，他们的文化水平较低。但他们为了艺术，很急于提高自己。他们从学戏和演戏中提高自己。我们可以从戏曲中懂得许多诗词和历史。比如，四郎探母里，杨四郎出场念的“引子”，谭鑫培改为“金井锁梧桐，长叹空随一阵风”，不是又有韵味，又贴切吗？如果把这引子也说“大实话”，就好？戏曲是艺术，源于生活而又高于生活，不是吗？再说现在时代不同了，人们的教育水平高了，文化水平在逐步的提高。人们对京剧喜爱不是在增加吗？在每年年三十的中央一套春节文艺晚会播出的同时，中央三套不也在播出戏曲晚会吗？ 反方三：请问在座各位同学，大年夜时，你是看中央一套的春节晚会还是看中央三套的戏曲晚会？请看戏曲晚会的同学举起手来。实事求是，请举高一点！（笑）唉！对方辩友，看见没有，都没有人在看戏曲晚会，可见传统戏曲跟不上社会发展的节奏，不被重视，又怎么能论及它在当今社会生命力依然顽强呢？无论何种艺术，都是来源于生活的，脱离了生活，就意味着疏远了观众。那样，不管它多么高雅脱俗，都会缺乏活力，而缺乏活力的艺术又何言生命力呢？ 正方二：谁说传统戏曲是脱离了生活，疏远了观众？朱自清先生在四十年代里曾经说过：“真正‘雅俗共赏\的是唐、五代、北宋的词，元朝的散曲和杂剧，还有平话和章回小说以及皮簧戏等。”朱先生所说的皮簧戏，就是传统戏曲。 主持人：下面请双方四辩进行总结陈词！ 正方四辩：记得去年５月18日中国昆曲艺术被联合国教科文组织授予“人类口述和非物质遗产代表作”的称号时，老一辈艺术家及艺术爱好者在备感欣喜的同时也曾担忧：优秀传统文化能否为年轻一代所传承?这样的担心确实不无道理。我们知道，一个国家与民族的精神气韵在极大程度上蕴藏在自身独具特色的文化与文明里。唐诗宋词的杰出作者陆游、辛弃疾，京剧昆曲艺术中岳飞、李香君等人物形象，都是对青少年进行爱国主义教育的难得载体。然而，时下我们的教育似乎太过注重于现实，青少年学生由于不懂得欣赏戏曲，只能选择流行音乐，这是极其危险的。振兴戏曲必须培养观众，观众不等于戏迷，更不等于票友，观众是较戏迷和票友要大得多的群落，对于戏曲来说，观众是生存的土壤，票友、戏迷都必须首先成为观众而后为戏迷、为票友。上个世纪20年代末，梅兰芳到美国演出，大获成功；2001年，笔者的老师奎生先生导演的《夜莺》在德国演出，结果演出也很成功。我们可以让外国人喜欢戏曲，为什么不能让中国人喜欢戏曲？同学们，中国戏曲源远流长，具有很强的生命力，我们不能让她在我们的世纪里走向衰亡，弘扬民族文化，传承国粹民魂，等待我们去做的实在太多太多……（长久的掌声） 反方四：各位同学，如果在你面前，放在一张戏票、一张流行音乐会的票，只准选一张，你会选择哪一张呢？很显然，大家会毫不犹豫地选择流行音乐的票。由此可见，虽然古典戏曲的历史悠久，但如今已被快节奏的流行音乐比下去了。传统戏曲的生命力正在减弱，而流行音乐的生命力在增强，所以我方认为流行音乐的生命力更强。（掌声） 主持人：最后请老师点评！ 师：文化是一条不间断的河流，是传统与现实的有机结合体，处于这条河流不同阶段的人们，对传统的价值认定会有相当大的差异。今天同学们的辩论非常精彩，为老师上了一堂生动的文化课，传统与现实在你们的身上进行着激烈的冲击，也使老师认识到做为一个文化的传承者，身上担负的责任的重大。中国传统戏曲需要推陈出新，需要注入新鲜的血液，如果把传统戏曲和流行音乐结合起来，就可以使两者放射出璀璨夺目的光彩！最后我们来听一首歌曲，在这首歌曲中传统戏曲和流行音乐得到了巧妙的结合，就让我们在美妙的音乐声中结束今天的戏曲之旅吧！（播放音乐） |
||
| 作者:pantao 2011/3/18 22:09:27 打印 回复 短信 | ||
| 4 | 【人教第四单元】“戏曲大舞台”教案、活动课指导、说课、实录和学生优秀作文 | |
| 【写作辅导】之一： 作文题： 平时，大多数同学喜爱流行的影视文化，很少接触戏曲......可以去剧场或露天舞台，欣赏剧团的演出；也可以观看有关戏曲的影碟和电视中的梨园风景线、曲苑杂坛和戏曲欣赏等栏目，然后同学之间交流观感，写一篇日记或周记。 写作辅导：戏曲，曾经美丽的传说 ——七年级下册第四单元作文导引与训练 文/雷元周 抗战期间，日军司令酒井曾派人将梅兰芳先生硬行接去演戏，却惊讶地发现梅兰芳已经留须。询问时梅兰芳回答说：“我是唱旦角的，年岁大了，扮相、嗓子都不如以前，应该退出舞台了。”酒井无奈，只得作罢。 七十年代，我国戏曲《梁山伯与祝英台》在国外公演。周恩来总理亲笔撰写海报：“欢迎欣赏中国的《罗密欧与朱丽叶》……”观众如潮，盛况空前。 这就是中国戏曲的魅力。难怪鲁迅先生在他的《社戏》中也说：“至于我在那里所第一盼望的，却是到赵庄去看戏。” 中国戏曲，源远流长。曾几何时，大江南北、长城内外，每个角落都有着各富特色的地方戏，无一处地方没有票友的吹拉弹唱。不过，由于影视文化快捷而广泛的传播，也许同学们对戏曲艺术知之甚少。不过我们可以采访或者询问家中长者，请他们说一说他们当时或者第一次看传统戏曲演出的经历和感受；也可以查阅书籍，搜寻一些诸如梅兰芳蓄须罢演等名家逸事；或者就影视文化和传统戏曲你更喜欢谁开一次辩论会等等。在当今这个信息社会，收集各类资料并不是一件非常困难的事情，英特网、图书馆等，我们都可以去淘一番金。 我们可以将收集到的材料分类整理：如家乡戏发展史、辉煌史、优秀家乡戏剧目、精彩唱段等等，形成一些个具体的知识点。说不定，你还可以就此写一篇颇有价值的小论文呢。 我们准备写这篇作文的时候，正是五四青年节来临之际。那么，选择一篇课文，先改编成戏剧，再约几位同学参与排练，并且在班上的文艺晚会公开表演一番，亲身体会一下传统戏曲的魅力，不亦乐乎！ 需要注意一点，生动的表述是作文成功的重要因素之一。我们可以引用一些精彩的小故事，运用一些充满地方特色的方言俚语，尽力让作文鲜明生动起来，以抓住读者的目光。 [学生优秀作文] 第一次看戏 湖北省公安县章庄中学初一(10)班 苏武平 时间要回溯到1998年的夏天。 那一年我七岁，读小学一年级。放暑假后闲着无事，便到住在郑公的叔叔家去做客。郑公是老区公所的所在地，常住人口上千，算得上是一个历史颇为悠久的农村集镇了，虽然不大，却很繁荣。 在我的记忆里，那年似乎是我第一次到郑公，什么都觉得稀奇。一天在集镇街道转悠转悠，听见一座门匾上写着“郑公剧院”的大楼房里传来锣鼓声和咿咿呀呀的唱腔。吃饭时告诉了奶奶，奶奶说：“哦，那是来了个楚剧团，在我们剧院演十几场呢。晚上我们看戏去！”我要马上就去。奶奶说：“这时他们已经演完了，要等到天黑了又会再演一场。” 于是我便急切的盼着夜幕降临，不时的出屋去看街道上的路灯亮了没有。终于，当各家各户的灯光依次亮起来的时候，奶奶带着兴高采烈的我走出了家门。 走进剧院。嗬，剧院好大！里面到处都是人，说笑的，叫卖的，人声鼎沸。我感兴趣的是热闹，还可以吃瓜子。不多时，一阵锣鼓声响起，整个剧院顿时安静下来，像一只无形的巨手指挥着似的，人们停住了一切活动，目光集中处，幕布缓缓拉开，几个古装的人物在台上红红绿绿的动。奶奶说：“今儿演的是《杨四郎探亲》，就是那个杨家将的故事。”那时杨家将的事我不懂，我纳闷的是：夏天我们已经恨不得打赤膊了，古人穿这么多的衣服不嫌热呀？而且，像他们那样有话不好好说，还有什么锣啊鼓的叮叮咚咚吵闹不休，唱的也不如说的听得清楚啊…… 那场戏的具体情节我并不很懂现在也大多记不得了，只知道当时一切都那么的新鲜：铿锵的锣鼓、悠扬的唱腔、古典的服饰、长长的水袖，在我的心中留下了深刻的印象。 可惜后来很少能在舞台上看到戏曲表演了。只有有时候，偶尔可以在电视里面看见一点，听他们咿咿呀呀的唱…… [点评]：作者比较全面详细的记叙了自己观赏一场戏曲表演的全过程。作文并不直接从看戏说起，而是拓开一笔，写到叔叔家的度假、介绍集镇风貌，直到第五自然段才进入剧场，然戏剧的情节依然不是作者叙述的重点，剧院的热闹场景，还有作者幼稚而天真的纳闷，写得相当生动细腻，也就写出了童真的趣味。如此看来，是不是有一点像鲁迅先生的小说《社戏》。也许，这就是小作者追求的效果罢。 [作文题及其提示] 题目1、编写课本剧 在电视屏幕上看《三国》《水浒》，是不是觉得心旷神怡。从名著到影视剧，编剧功不可没。同样，课文，是我们学习语文的范例，它又远不仅只是一个范例。我们可以做一回编剧，选择一篇你感兴趣的课文，将其改编为剧本，文题自拟，作文不超过1200字。 提示：按照我们所熟悉家乡戏曲的特色要求，将课文改编成家乡戏，排一排演一演，何乐而不为呢！编写课本剧，首先要注意编写台词。课文中的人物语言一般只是言简意赅的必要的陈述，而在剧本中，人物关系、心理活动、环境因素，甚至事件要素等，均要借助剧中人物的台词来交代。所以说，写好了台词，剧本就成功了一半。另外，场景、道具的布置和安排，还有故事情节在舞台上的集中等，均要注意得当合理。 题目2、创作剧本 知道家乡流行的戏曲吗？也许，它现在还只是在少数人们口头流传。让我们拿起笔来，将这些极富地方色彩的戏曲定格在书本之上吧。还可以合理改造，让你的剧本更加精彩。题目自拟，1000字之内为宜。 提示：创作剧本和课文中将家乡戏改写成故事的训练模式刚好相反，与编写课本剧相近，不同的是原情节必须自己创造。要求选择身边新近发生的故事，结合舞台表演的要求，灵活设置道具。台词依然是本题训练的难点，可以参考编写课本剧的相关要求。 题目3、话题作文 有人说，人生就像一场戏。不同的是，戏可以重演，人生却不能再来。请以“戏”为话题，写一篇600字左右作文。 提示：要知道戏的假和现实的真，还有戏对现实的影射。一场戏，短的几分钟，长的百十小时，相对人生可谓短暂；人的一生数十年，相对时间长河来说更是渺茫。戏要让人们喜欢，必定要他本身非常精彩；人要让时间记住，则也必定要他的人生特别精彩。戏中的人和事是真真假假亦真亦假的，而生活中的人和事却一步都马虎不得。戏拍错了不妨再拍一次，人的路走错了只有悔之晚矣。作文可以单独写戏曲也可以写人生，还可以由戏联想到人生。要注意写出自己的切身感受，有了真情才有好文章。 【写作辅导】之二： 一、题解 1．我国的戏曲经过多年的发展，已经成为一种博大精深的艺术了。在生活中相信你也听过戏，无论在戏院还是电视上。请你将自己在看戏、听戏、学戏过程中的感想或者有趣的经历写成一篇作文。 2．要求：题材不限，题目自拟，要求写出自己真实的感受。 二、范文 1、戏曲艺术——旧时辉煌 朱之颜 仙居古镇的路是泥泞的，雨天几乎难走人；仙居古镇的路是狭窄的，小车几乎难停靠；仙居古镇的路是冷清的，行路几乎难遇人。 我独自在古镇走着，一座高大宽阔的古园吸引了我。跨过半膝高的门槛，展现在我眼前的是一别致的戏台。“哦，是戏院。” 五丈高的戏台，散发着神秘的而古朴的气息，我忍不住东张西望，左摸右敲。 “喂，你干什么？！” 我猛一回头，蓦地发现戏台下已是人山人海。喝茶的，嗑瓜子的，聊天的，拉二胡的……有头发花白的老人，身强力壮的青年，衣着高贵的富人，衣衫褴褛的穷人……戏台上方，依然人如云烟。很多人都在上方伸着脑袋，似乎在等待些什么。孩子们在人群中嬉戏打闹，一片嘈杂；邻边儿有个大妈，同样在向外张望，还嗑起了瓜子，一个劲儿地往下吐。台下的人都好不情愿地看瓜子壳零零落落地往下掉，一下子翻了脸，吵得不可开交，到处是闹哄哄的一片。 “呛呛呛呛一噌——”全场骤然鸦雀无声。我也慌忙后退了几步，想探个究竟。只见一个“红眼”俏女迈着扭捏的碎步出场了。着装很是简单，仅陈旧破烂的戏服，脸上几抹淡淡的妆术，便绘成了一个角色。她先是用手在脸上遮遮掩掩的，之后竟然在原地兜起了圈子，白色的大褂，跟着她飘。耳边响起一阵如雷掌声。台下一人大吼：“祝英台，好！” 原来是“梁祝”，我擦亮了眼。 祝英台跷着兰花指左一点，右一指，那表情极为夸张，红色的粉底反衬着柳般细目，樱桃小嘴念着歌样的戏词，慢慢吟唱着，一个字似乎拖上了几分钟。那永远捕捉不到的眼珠子羞答答转着。 许久，“蓝袍”俊生大模大样从后台绕出来，和着祝英台的曲调唱起来，唱得刚强有力。想必此人就是梁山伯。 若祝英台是柔美，他则是刚毅，两者结合就是缠绵。场下几十个人都激动地吼起来，掌声似乎从未停过。 “喂，孩子你在干什么呢？发什么呆呀？” 我恍惚了一下，骤惊。戏曲声停了，掌声停了。台上台下所有人都似乎与梁祝一同“化蝶”了，就连那住大妈吐得一地的瓜子壳都不翼而飞了。 整所园子依旧冷清冷清的，泥泞泥泞的。 惟剩下眼前这个并不相识的百岁老人茫然的眼神。 我问这里过去干吗用，他说表演越剧；我又问这里现在干吗用，他说这是他们住的地方。 据说，留守下来的除上百岁老人便是不满十岁的孩童，壮年男女都去了新城。随着时间的流逝，这里的人越来越少。没人听戏剧，戏台也成了没用的东西了。 但是无论再残旧、泥泞、冷清……久经岁月的沧桑的一砖一瓦见证了戏曲艺术旧时的辉煌。台下现在只有一个年逾古稀的老人和一个年幼的我，在倾听着若隐若现的吟唱声…… 2、家乡的戏曲艺术——越剧 蔡林峰 朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。 这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。 越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。 越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。 抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。 但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海著名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。 不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。 当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。 在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执著地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？ 3、我侃京剧 现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。 我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。久而久之，我也受到感染。我发现，京剧中有许多传统文化的精华。 可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。 有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦。其实不然，京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思，它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，速度多快啊!如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢？就是为了表达包公愤怒的感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。 总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。 4、我爱吕剧 大家可能想不到，作为一名中学生，在各种戏剧中，惟一吸引我的竟是吕剧，这让人感到很惊讶。不过，这实在没有什么稀奇的。我喜欢吕剧，是因为我们村里的吕剧迷特别多，而且每年都要唱戏。时间主要集中在正月初五到正月十六之间，地点就在我们村的旧学校里。戏台后面原是教室，此时成了化妆室。上小学时，我总爱跑去看，一场同样的戏我也不知道看了多少遍。当时，虽然看不懂演的是什么，但那豪华的场景、鲜艳的服装却把我深深地吸引住了，好像每次去主要是为了看那些衣服、头饰，去看热闹，而不是去听戏。 现在我已是一名中学生了，去看戏不再只是为了看场景看服装，主要是听戏。你看，帷幕一拉开，只见一个个姑娘莲步轻移，环佩丁当。这时，我会目不转睛地看个够。常演的吕剧有《李二嫂改嫁》、《王二小赶脚》、《墙头记》、《龙凤面》、《双蝴蝶》等。印象中，剧里的人物个个清秀美丽，形象动人。记得一位戏剧家曾说过，民间艺术是在人民的生产劳动和日常生活中产生的。我感觉，吕剧与其他剧种不同的地方，是它与我们农村生活有着密切的联系，差不多每一出吕剧都是根据人们生活中遇到的某些事情编写成的，因而具有朴素真实的特点。人们歌唱它，演奏它，总是有感而发的，所表现的感情是真挚的。应当说，这便是吕剧的魅力所在。吕剧就是因为有了这样的特点而吸引了我。 我喜欢吕剧的另一个原因是，爷爷是演了几十年吕剧的老演员，我从小耳濡目染。我很敬佩爷爷，他不但能唱出男女不同的声音，还能够唱出感情。有时，唱着唱着，他会不由自主地流下眼泪。现在，爷爷虽然已年迈，但唱上几段还蛮有滋味。平时走路，他还不自觉地显露出演戏时的姿势。因为经常听爷爷讲述，并常跟他去看戏，所以，我对吕剧更加喜爱了。 吕剧是我们山东的地方剧种。吕剧人美、舞美、曲美，极具表现力，我想，这大概是吕剧拥有成千上万吕剧迷的根本原因吧。但愿心爱的吕剧久唱不衰，永远散发出诱人的魅力。 5、走近父亲的秦腔 父亲爱唱秦腔，常扮演老生的角色。每到新年，他总要在村里的戏台上唱上个三本五折，七天八晚。小时候的我并不知道秦腔是什么，然而就是喜欢听那有板有眼的调子，觉得如同那时常爱吃的酸杏一样有味。于是，每到新年，就盼秦腔；每到秦腔演出时，则看得废寝忘食，毫无倦意。 俗话说：知子莫如父。父亲对我痴迷秦腔的言行表示反对。他说什么“唱戏是下贱人的职业，学好了也无用处”啦，什么“万般皆下品，惟有读书高”啦。我听了似懂非懂，嘴里虽然答应着，心里却有一种被欺骗的感觉。然而我毕竟听从了父亲的话，被父亲送到了学校。日子在琅琅的读书声中流过，秦腔的影子离我越来越远。父亲那宽厚结实的胸背遮住了我透视他心灵的眼睛，当我听他唱那一折折声情并茂的秦腔时，也体味不出他那复杂的思想感情。 人生如戏，转眼间已演了几折，当我戴着中学生校徽从无知逐渐走向成熟时，我才渐渐从心灵上走近父亲。虽然他的“唱戏是下贱人的职业”的观点带着浓厚的封建思想，虽然我对没能学唱味道醇厚、令人荡气回肠的秦腔感到遗憾，但我还是很感激他。是父亲让我学到了知识，走近他的秦腔。那一声声时而悲壮，时而婉约，时而苍凉的调子无不代表着他的思想感情，也从侧面反映了世事盛衰、人生百味。秦腔已成为父亲生命中不可缺少的精神食粮，秦腔寄寓着他全部的情怀。高兴的时候，他会在火炕上一边品茶一边唱；忧闷的时候，他也会唱上几句。父亲的一些性格特点在唱戏中自然而然地流露出来。记得在台上演出时，别的演员都不愿演不光彩的角色，可父亲却很乐意，他认为演这些角色更有教育意义。有人说他太固执，他却笑道：“唱戏的，何必当真呢？”父亲也挺有责任感，同台演员在演出时卡了壳忘了台词，他就及时小声告诉对方。他说不能蒙混过关，让台下的观众笑话，有的观众不懂，可他们中也有行家哩。村里有个老阿婆，一生无依无靠，孤独凄惨，平日里就爱听秦腔，父亲知道这个情况后，一有空就去给她唱。每当秦腔从老阿婆的屋里传出时，村里就有人说：“听，××的戏瘾犯了又没处唱了。”可我知道，那一声声的秦腔寄托着父亲对老阿婆的安慰和同情，村里人哪知他的内心呢! 走近父亲，走近他的秦腔，我细细聆听着，我深深思考着。 |
||
| 作者:裴老师 2012/9/12 8:33:13 打印 回复 短信 | ||
| 5 | 【人教第四单元】“戏曲大舞台”教案、活动课指导、说课、实录和学生优秀作文 | |
| 【教学论文】 文题：让戏曲之花在孩子心田开放----经典戏曲教学的思考与实践 经典戏曲欣赏教学活动通过集体教学的形式让幼儿了解各种戏曲典型的服饰、道具、台步、亮相动作和配器特点，引导孩子学学、做做，学习戏曲表演；平时利用时机让孩子多听，感受不同剧目唱腔的特点；还开设表演角、区域角，提供音乐、简单道具让孩子尝试表演、交流。引导孩子走进戏曲的世界，获得积极的情感体验，促进多方面能力的发展。 （一）、激发兴趣 走进戏曲 “兴趣是最好的老师”。戏曲与现代的艺术活动是绝然不同的，唱腔、台步都有很大的讲究，与孩子的生活、环境有很大距离。刚开始孩子对戏曲活动有新奇感而乐意学，但难以坚持，老师就应该灵活地运用各种方法激发、保持孩子学习的积极性。幼儿好模仿、易受暗示，年龄越小越明显，而教师往往就是幼儿所崇拜、模仿的对象。我注意用我表现出的对戏曲的喜爱之情引导着孩子们接触戏曲。我认真翻阅有关的资料，查字典、学唱段、走台步，请教戏曲方面有研究的老师，努力增强自身的戏曲底蕴；我积极鼓励孩子在集体中表演，体验成功的喜悦，利用幼儿在同伴中的相互激励、竞争，缩短了孩子兴趣回落的周期。我坚持运用正面教育的手段，充分调动幼儿的学习积极性，让孩子快乐模仿，喜欢唱戏，大胆表演。 一个活动的成功与否，主要是看教师与幼儿之间配合得是否默契，若想达到良好的教学效果，就必须在双方之间架起相互沟通的桥梁。我努力“童化”自己，和孩子拉近距离，“以童心唤童趣”， 久而久之，孩子们很自然地就对我产生一种亲切感和信赖感，喜欢和我交流，愿意表达自己的内心感受。同时，他们就会把对我的这种感情迁移到戏曲的学习上，逐渐对戏曲产生了兴趣，并有了强烈的学习欲望。这就是所谓的“亲其师而信其道”。 环境是一种无声的教育，环境中的各种因素，对感情的产生往往具有综合作用。在开展戏曲教学活动中，我设立了专门的戏曲活动区域，在这些区域中设立有关的材料让幼儿操作。例如：美工角内提供了京剧脸谱、戏曲剧照；音乐角内提供了戏曲片段的磁带、鼓、锣和叉。我还根据幼儿的情绪有较大的敏感性，容易接受并记住一切色彩和谐、有趣味的、耐人寻味的东西的特点。为此，我们特地从网上摘取精美的京剧人物形象布置在公共场所走廊中，提供幼儿欣赏。这些环境的创设，不仅为幼儿提供了学习戏曲的物质影响因素，更重要的是教师通过这些环境因素，调动幼儿主动、积极与环境发生作用。 持久的兴趣源于自信，而幼儿的自信则是通过成人肯定的评价与鼓励而获得的，因此，教师在教学过程中，通过鼓励幼儿，以正面、肯定的语言评价幼儿，使其体验成功的快乐，进一步产生自信心。如，班里的男孩子在表演方面能力较弱，因此在日常活动中除了给男孩更多的机会练习外，注重以鼓励和正确的评价来激励他们，如给有进步的小朋友适当的物质奖励，当面告诉家长孩子的进步，使孩子增加自信，从而产生进一步的学习兴趣。 （二）、戏曲教学 讲究方法 在戏曲舞台上，不论是角色的面部化妆，还是穿戴，与话剧、电影等艺术表演不同。话剧、电影的人物化妆接近生活，和原生活一样，而戏曲的人物化妆是在生活真实的基础上进行夸张，美化、形成自己独特的民族风格。如：在让幼儿欣赏京剧脸谱时，由于幼儿初级接触脸谱以及服装，他们所表现出来的表情是那样的兴奋与茫然。“为什么脸谱有不同的颜色”？“为什么有的脸谱上有块白粉”？“为什么从前的人会穿这样的衣服”等等。我就向幼儿一一进行了解释：不同颜色的脸谱代表不同的人物性格。例如：红脸代表忠诚和勇敢；黑脸代表猛智；蓝脸和绿脸代表草莽英雄；黄脸和白脸代表凶诈者；金色与银色代表神妖。戏装也是如此。然后让幼儿戴上老师特意制作的脸谱，并让其发挥想:自己所穿的衣服人物所能表现的动作时,简直是乐极了。通过认识服装、乐器然后再让幼儿欣赏有代表性的唱段，来感知戏曲的特殊表现风格。我们知道任何学习都应该建立在理解的基础上进行，况且对于能力尚未完善的幼儿来说，戏曲的内容本来就难以理解，这也是戏曲教学在幼儿园尝试研究中的一个突出的难点问题。为了化解这个矛盾，本人采取了一系列的措施，其中最常用的就是戏曲理解法，戏曲理解法主要是以讲述故事的形式帮助幼儿理解剧情内容、人物性格、唱腔特点，以更好地去欣赏、理解、唱腔和表演。如：锡剧《双推磨》、京剧《智斗》在欣赏唱段或学唱唱段前我先把剧情碟片放给幼儿看，使幼儿理解剧情内容，从而进一步理解内容和角色情感，对欣赏和学唱产生兴趣。 戏词，虽词语不多、篇幅短小，但却是幼儿与戏曲接触的第一步，戏词中所描绘的人物、情节、语言、动作对幼儿有着直接的影响。而中国戏曲是为成年人填词谱曲的，适合于成人表演，故一般曲调较高、唱词深奥难懂。幼儿期喉头柔嫩，声带发育未成熟，对语言的理解能力比较欠缺，他们的身心条件还达不到戏曲教学的要求。鉴于这个条件和特点，本人在引导幼儿学唱戏曲中采用了降调与改词处理法，降调是将原来的音高进行适当的降低，以保护幼儿的声带，处理方法有两种，一种是机器处理法，另一种现场伴奏降调法。如在学习《双推磨》中，我就想办法把音乐降调伴奏，引导幼儿进行演唱，使幼儿学习及表演的兴趣倍增，这种方法无论在降调效果还是在幼儿的学习兴趣方面都取得了较好的效果。改词法则将幼儿实在难以理解或不适合幼儿的唱词改为适合幼儿年龄特点的唱词，以更好地为幼儿理解、接受、表演，因此，在教学中我通常把戏词变化为孩子们爱听的小故事或熟悉的古诗，作为教授新戏的导语，让故事情节贯穿整堂课，用生动的语言向他们讲解。如黄梅戏《对花》中，歌词曲调优美动听，但唱词尤其成人化，通过改词将唱段变成了大家熟悉的古诗内容，大大地提高了幼儿的喜爱程度。 游戏是幼儿的主要活动。“寓教于乐”一直是幼儿园推崇的教学方法，戏曲教学更应如此。因为戏曲知识是枯燥的，为了让幼儿避免枯燥乏味的学习，在戏曲欣赏和教学的同时，本人将戏曲学习游戏化的教学方法，努力提高幼儿对戏曲活动的兴趣。如在锡剧《双推磨》中，我收集了大大小小的磨，通过实践再加上碟片中的动作，引导幼儿在理解内容的基础上分角色参与游戏与表演，从中体验角色情感，感受角色游戏般的表演乐趣。这种游戏的学习方法既激发了幼儿的学习热情，又有助于幼儿对不同人物有效识记，达到了快乐学“戏”的目的。 （三）、情感共鸣 发展能力 能力是指人们成功地完成某项活动所具备的个性心理特征。它是成功完成某项活动的保证。戏曲表演，表现力尤为重要。在实践中我感悟到要培养孩子爱上戏曲、勇于表演、善于表现就应该激发孩子与戏曲的情感共鸣。 古人云“有所知，才有所感”。在让幼儿学习戏曲的过程中，我让幼儿知道中国戏曲是中华民族的象征，是中华民族的骄傲，是炎黄子孙的巨大的凝聚力，孩子隐隐就懂得作为一名中国小公民，有责任学习和继承中国的戏曲。其次，介绍戏曲的初浅知识，让孩子能听懂一些简单、常见、有代表性戏曲的唱段，奠定基础，感受戏曲独特的韵味。教师有激情地讲述《对花》、《智斗》、《双推磨》等的剧情，将“剧情”通过“师情”来唤起“生情”，通过“三情”统一，自然激发孩子热爱剧情人物，萌发模仿、学习的欲望。 教师向幼儿讲述剧本的内容，评价人物在这场戏中所表现的性格时，都带有明确的情感倾向性，褒、贬、怨态度鲜明，让幼儿知道戏曲人物中有好人和坏人之分，让幼儿感受戏曲世界中的爱和恨，从而激起情感共鸣。有一次幼儿在活动角内画脸谱，一位幼儿用白颜色画了一张脸谱，旁边的幼儿就说“白颜色的脸是坏蛋，你怎么画了一个大坏蛋啊！我才不画呢。在一般情况下，幼儿都喜欢用红色、兰色、黑色、绿色画脸谱，表示自己对好人的爱戴，也有一些女孩子喜欢用黄色画她们所谓的神妖。从幼儿的情绪表现中已经充分体验出教师对幼儿的情感教育已经达到了预定的目标。也就是说教师已经以自己热爱的饱满情绪，娴熟的技能激发了幼儿热爱戏曲的思想表现。目前，我班幼儿都知道一些简单的戏曲。一听到京剧的音乐，孩子们就会手无足蹈的议论开了，“京剧是我们中国的，不是外国的”；“我喜欢京剧，我爷爷还会唱呢？”“你爷爷会唱，我也会唱”。说会唱的孩子时不时就拉开嗓门唱一段只有他自己才能听得懂的京腔。在平时，只要听到京剧的“咚呛、咚呛”的锣鼓声，幼儿就如同条件反射似的提起脚尖踉踉跄跄的模仿细碎步向前走。有时还会下意识地舞动小手模仿挥旗、骑马等动作。从这些稚嫩的语言与动作中可以看出戏曲已成为幼儿教学中的一部分。幼儿离不开戏曲活动，幼儿已经喜欢上戏曲表演。 我努力创造条件，为孩子表演、展示自我提供舞台，戏曲表演中不管幼儿会唱不会唱，会表演不会表演，我都倾注了爱心，显露欣赏之意，让幼儿体会到学习戏曲是一件快乐的事。上学期我班全体孩子成功向家长展示了“经典戏曲汇报演出”，孩子个个上场，用自信、老练的表演征服了每一位家长。出色表演让家长兴奋，巨大的潜能使家长惊讶，老师的劳动也令家长感动，“你们的戏曲活动开展得真是太好了！”“真庆幸我家的孩子也能参加。”“孩子的进步太大了，得益于幼儿园的实验、老师的辛勤培育！”此类感谢的话不绝于耳。看着家长们的反馈意见，我欣慰、感动，辛苦的劳动换来了孩子的成长、家长的肯定。 总之，教师要遵循幼儿的年龄特点、思维发展规律，利用多种形式，突出一个“活”字来进行戏曲教学，多角度、多方位、多通道地让孩子们感受戏曲的无穷魅力，让孩子在我们为之营造的轻松、愉快的氛围中积极地、主动地去发现美、创造美、表现美，让戏曲之花更加绚丽多姿 |
||
| 作者:裴老师 2012/9/12 8:43:12 打印 回复 短信 | ||
| 本主题共有帖子数 4 篇, [<<] [1] [>>] | ||
| 总置顶帖子 | 撤销总置顶 | 置顶帖子 | 撤销置顶 | 精华帖子 | 撤销精华 | 锁定帖子 | 撤销锁定 | 加入收藏夹 | ||
| Powered by www.pantaowang.cn PostBar v3.5 ACCESS 贴吧使用帮助 返回首页 |
| 蟠桃网，努力打造中国最大教育公益网络平台 |